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"A new method of music theory education for undergraduate music students, Harmony, Counterpoint, Partimento is grounded in schema theory and partimento, and takes an integrated, hands-on approach to the teaching of harmony and counterpoint in today's classrooms and studios. A textbook in three parts, the package includes: · the hardcopy text, providing essential stylistic and technical information and repertoire discussion; · an online workbook with a full range of exercises, including partimenti by Fenaroli, Sala, and others, along with arrangements of eighteenth- and nineteenth-century compositions; · an online instructor's manual providing additional information and realizations of all exercises. Linking theoretical knowledge with aural perception and aesthetic experience, the exercises encompass various activities, such as singing, playing, improvising, and notation, which challenge and develop the student's harmonic, melodic, and rhythmic imagination. Covering the common-practice period (Corelli to Brahms), Harmony, Counterpoint, Partimento is a core component of practice-oriented training of musicianship skills, in conjunction with solfeggio, analysis, and modal or tonal counterpoint."--Page 4 de la couverture.
Counterpoint. --- Harmony. --- Counterpoint --- Harmony --- Music theory --- Polyphony --- Contrepoint --- Harmonie (musique)
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Cette encyclopédie rassemble 90 entrées relatives à l'harmonie musicale, d'accompagnement à voix en passant par cadence, échelle, intervalle et polyphonie. Elle évoque les langages, les styles, les formes, l'expression, la rhétorique, la théorie et la pédagogie au fil des siècles.
Harmonie (musique) --- Terminologie. --- Harmony in art --- Harmonie dans l'art
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On considère généralement que les ouvrages de Pierre Estève occupent une place importante dans l’histoire des théories des beaux-arts au XVIIIe siècle : ils contribuent en effet au développement d’une esthétique « sensualiste » qui, peu à peu. remet en cause l’application du principe de l’imitation en musique. Dans cette perspective, la Nouvelle découverte du principe de l’harmonie, dont nous fournissons ici la première réédition depuis 1752, s’applique à développer une explication physique du phénomène des consonances, qui s’inscrit dans le projet d’une « histoire naturelle » des émotions de l’âme. Cette tentative mérite d’être connue, pour des raisons internes mais aussi historiques. D’une part, le principe élaboré par Pierre Estève représente la première version d’une théorie qui, jusqu’à présent, était attribuée à Helmholtz : la Nouvelle découverte est ainsi le premier texte qui explique les consonances par la superposition des sons harmoniques. D’autre part, nous établissons dans cette édition que cet ouvrage constitue une source notable de la doctrine définitive de Rousseau en matière de théorie musicale. En particulier, c’est après la lecture de Pierre Estève que Rousseau entreprend de critiquer l’hypothèse de Diderot, sur la perception des rapports en musique.
Harmony --- Harmonie --- Rameau, Jean Philippe, --- 18th century --- Music --- Philosophy --- musique --- philosophie --- harmonie (musique)
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Harmonie (musique) --- Early works to 1800 --- Music theory --- 18th century --- Angelico [Fra ] --- Criticism and interpretation
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Saviez-vous que Bach et Mozart entendaient une harmonie plus riche que celle que l'on perçoit dans nos concerts aujourd'hui ? Comment peut-on réellement comprendre et ressentir ce qui permettait à ces mêmes compositeurs de dire que telle ou telle tonalité était plus sombre ou plus lumineuse ? Qu'avons-nous perdu en jouant la musique en tempérament égal - la division de l'octave en 12 demi-tons égaux qui est devenue notre méthode d'accord universelle ? Bien qu'il cache sa science sous un ton humoristique et qu'il illustre son implacable démonstration historique de quelques anecdotes, Ross W. Duffin aborde en profondeur le problème de l'accordage des claviers et les implications sur la justesse et la conception même de la musique d'ensemble que peuvent avoir les interprètes. Il s'adresse d'ailleurs plus aux cordes et aux chanteurs, qui peuvent moduler leurs hauteurs, qu'aux seuls claviéristes. L'auteur présente le contexte historique et met aussi en valeur des figures emblématiques de musiciens, de Pythagore à Casals, sous forme d'encadrés avec portrait. Ce livre, accessible à tout musicien et mélomane, saura vous donner des éléments pour remettre en question la croyance que le tempérament égal serait un aboutissement naturel du progrès, une simplification bienvenue et utile, idéale pour toutes les musiques
Musical temperament --- Musical intervals and scales --- Tuning --- Intervalles et gammes (musique) --- Harmonie (musique) --- Tempérament (musique) --- Histoire.
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Expose les notions indispensables à la compréhension de la musique, contient un guide des théoriciens et inventorie le vocabulaire essentiel de la musique.
Music appreciation --- Music theory --- Musique [Appréciation de la ] --- Muziektheorie --- Muziekwaardering --- Théorie musicale --- Musique --- Handbooks, manuals, etc. --- Théorie --- Guides, manuels, etc --- Théorie --- 78.60.0 --- Muziekgeschiedenis --- Verdragen --- 21e eeuw --- Théorie musicale. --- Diapason. --- Mesure et rythme (musique). --- Tonalité. --- Harmonie (musique). --- Interprétation (musique). --- Notation musicale. --- Composition (musique).
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