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Aesthetic theory in the West has, until now, been dominated by ideas of effect, autonomy, and reception. Transformative Aesthetics uncovers these theories' mutual concern with the transformation of those involved. From artists to spectators, readers, listeners, or audiences, the idea of transformation is one familiar to cultures across the globe. Transformation of the individual is only one part of this aesthetic phenomenon, as contemporary artists are increasingly called upon to have a transformative, sustainable impact on society at large. To this end, Erika Fischer Lichte and Benjamin Wihstutz present a series of fresh perspectives on the discussion of aesthetics, uniting Western theory with that of India, China, Australia, and beyond. Each chapter of Transformative Aesthetics focuses on a different approach to transformation, from the foundations of aesthetics to contemporary theories, breaking new ground to establish a network of thought that spans theatre, performance, art history, cultural studies, and philosophy.

Esthétique --- Performance --- Philosophie de l'art --- Rapport du créateur à l'objet créé

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Ce travail est une réflexion autour de mes travaux et de mes références en lien à la notion d'intime. J'ai choisi de parler de l'intime car il rassemble plusieurs de mes questionnements. Je tente donc d'expliciter ce qu'est l'intime pour moi et ce qui m'intéresse à travers lui. La question que je me pose est de savoir comment l'intime peut-être mis en oeuvre c'est-à-dire comment il peut s'extérioriser au travers d'une pratique artistique. L'intime, bien que profondément en nous et échappant à tous regards, serait donc partageable. Ce paradoxe m'intrigue. Les artistes que j'ai choisis de présenter parviennent à faire de ce paradoxe une oeuvre d'art. C'est l'intention de l'artiste, la manière de montrer l'intime qui m'intéresse. En parallèle, j'explicite différents de mes travaux réalisés à l'erg qui sont en lien à cette notion. Ce travail est un dévoilement de moi-même, de ce qui m'anime et me touche.

Corps humain, thème --- Iconographie --- Rapport du créateur à l'objet créé

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Les textes de ce volume sont la trace de la relation de Rémy Zaugg avec une sculpture. L’écriture a été un instrument asservi à la perception compréhensive pour la mise en forme de la perception réflexive révélant l’œuvre. Elle l’a aidé à interroger et à apprendre, pas à dispenser un savoir. Ceci explique la nature studieuse des textes, leurs circonvolutions, leurs détours et retours, les hésitations d’une progression nécessairement empirique à l’entour et autour de la sculpture.

Sculpture --- Ecrit d'artiste --- Rapport du créateur à l'objet créé --- Zaugg, Rémy --- Frankfurt

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Ce catalogue accompagne une importante exposition collective au CCA Wattis à San Francisco, organisée par Anthony Huberman. Il réfléchit à la façon dont la machine détermine notre façon de vivre et ce en quoi nous croyons. Une machine est aussi un mécanisme, pas seulement un objet physique, mais aussi une idéologie abstraite. Les œuvres d’art soulignent les formes et les instruments qui composent notre infrastructure technologique, ainsi que les valeurs qu’elles sont conçues pour faire respecter. Contestant un monde qui récompense l’efficacité, la vitesse et la productivité, les artistes participants testent les systèmes existants avec des machines inefficaces, des outils impossibles, du temps perdu et des protocoles élaborés qui désalignent les sorties et les entrées

Installation-art --- Machine (thème) --- Rapport du créateur à l'objet créé

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En étudiant quelles sont les sept grandes lois régissant l'architecture (qu'il appelle sous un titre biblique " Les sept Lampes de l'Architecture "), l'esthéticien anglais John Ruskin entendait rénover l'architecture en lui dictant des règles rigoureuses, puisées notamment dans une conception de l'art subordonnant le Beau à la Nature. Parce que l'architecture est l'art qui peut le mieux rappeler la Nature, il a ainsi voulu réserver dans chaque édifice, un coin du mur, un fragment des colonnes, où l'architecte ne pouvait invoquer ni les lois mathématiques, ni les nécessités du bâtiment pour échapper à l'étude fidèle de la nature. De ce principe premier, il déduit que ces règles pratiques ne sont à chaque époque que l'expression passagère des lois éternelles qui gouvernent le monde moral, lois que doit respecter tout artiste, spécialement dans l'art de construire qui affecte le plus la vie de l'homme sous le rapport domestique, social, politique et religieux.

Esthétique architecturale --- Rénovation architecturale --- Rapport forme-fonction --- Rapport du créateur à l'objet créé --- Rapport architecture-nature --- Architecture --- Philosophie --- Philosophie.