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Les 36 Figures de Nicolas Prévost mettent en scène les pratiques ludiques du XVIe siècle telles qu'elles se déployaient dans leur milieu habituel. On observe l'importance accordée au corps, le degré de violence accepté, le rôle non négligeable de la participation féminine, le niveau technologique des instruments utilisés, le rapport aux animaux. Mettant en spectacle le phénomène éminemment social du jeu, ces images vivantes soulignent comment la Renaissance vit une période de transformation qui affecte notamment les rapports avec le monde matériel et les rapports entre les personnes.
Jeux --- Estampe de la Renaissance --- Games --- Prints, French --- History --- Prévost, Nicolas,
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Graphic arts --- engravings [prints] --- etchings [prints] --- woodcuts [prints] --- art collections --- Long, Kirk Edward --- anno 1500-1599 --- Europe --- Estampe de la Renaissance --- Collections privées. --- Collections d'art.
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À la Renaissance, si le medium de la gravure permet désormais aux artistes de rivaliser entre eux à distance, dès la fin du xve siècle, la diffusion des modèles gravés par l’atelier du prestigieux peintre de cour des marquis de Mantoue, Andrea Mantegna, a suscité sur le territoire germanique une véritable émulation d’ordre culturelle, dans laquelle la question du rapport à l’identité occupe une place fondamentale. Dès lors, dans les images, deux paradigmes se dessinent : d’une part le Welsch, qui désigne ce qui est romain, de style à l’antique, et, plus généralement, italien ; d’autre part le Deutsch, qui renvoie à une tradition artistique et aux coutumes typiquement germaniques. Inscrite dans la problématique des transferts culturels, cette étude analyse, dans une approche résolument pluridisciplinaire, les différentes transformations iconographiques, formelles et stylistiques dont les motifs empruntés aux estampes de Mantegna ont fait l’objet ainsi que l’appareil rhétorique qui accompagne ces transformations pour mieux leur donner du sens (comparaison, parodie, dissimulation, etc.). De Dürer à Peter Vischer le Jeune à Nuremberg, de l’atelier de Daniel Hopfer à celui de Jörg Breu l’Ancien à Augsbourg, d’Hans Baldung Grien à Matthias Grünewald dans la région rhénane et en Alsace, d’Urs Graf à Hans Holbein le Jeune à Bâle, de l’atelier d’Altdorfer implanté à Ratisbonne à celui de Wolf Huber, situé à Passau : tous les centres artistiques et humanistes de la Renaissance germanique sont abordés.
Graphic arts --- prints [visual works] --- cultural diffusion --- invloed van Italiaanse school --- receptiegeschiedenis --- Mantegna, Andrea --- anno 1500-1599 --- Germany --- Estampe italienne --- Estampe de la Renaissance --- Influence. --- Critique et interprétation. --- Appréciation. --- Engraving, Renaissance. --- Engraving, German. --- Art, Renaissance --- Gravure de la Renaissance. --- Art de la Renaissance --- Gravure allemande. --- History. --- Histoire. --- Mantegna, Andrea, --- Dürer, Albrecht, --- Criticism and interpretation. --- Engraving, Italian --- Gravue italienne
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Suzanne Karr Schmidt's Interactive and Sculptural Printmaking in the Renaissance tells the story of a hands-on genre of prints: how innovative paper engineering redefined the relationship of early modern viewers to art, humanism, and science. Interactive and sculptural prints pervaded the European reading market of the sixteenth and seventeenth centuries. Single sheets and book illustrations featured movable flaps and dials, and functioned as kits to build three-dimensional scientific instruments. These hybrid constructions—part text, part image, and part sculpture—engaged readers; so did the polemical, satirical, and, occasionally, erotic content. By manipulating dials and flaps, or building and using the instruments, viewers learned to think through images as well as words, interacting visually with desires, social critique, and knowledge itself.
76 "14" --- 76 "15/17" --- 745.54 --- 82.085.43 --- 82.085.43 Literaire receptie --- Literaire receptie --- 745.54 Kunstvoorwerpen van papier. Papierkunst --- Kunstvoorwerpen van papier. Papierkunst --- 76 "15/17" Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--Moderne Tijd --- Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--Moderne Tijd --- 76 "14" Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--15e eeuw. Periode 1400-1499 --- Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--15e eeuw. Periode 1400-1499 --- Prints, Renaissance --- Interactive prints --- Estampe de la Renaissance --- printmaking --- Graphic arts --- illustrations [layout features] --- prints [visual works] --- anno 1400-1499 --- anno 1500-1599 --- Europe --- Prints, European --- Art and society --- Art --- Themes, motives. --- History --- Aspect social --- Estampe de la Renaissance. --- Art and sociology --- Society and art --- Sociology and art --- Sculptural prints --- Prints --- Toy and movable books --- European prints --- Social aspects
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L'essor pris par l'imprimerie et le livre illustré à Lyon au XVIe siècle est aujourd'hui pleinement établi, ne serait-ce qu'au regard de l'oeuvre d'un Bernard Salomon. Néanmoins, le rôle qu'y joue la gravure sur cuivre, d'évidence considérable compte tenu des estampes conservées, demeurait méconnu. Sur la base de ce constat, Estelle Leutrat étudie un centre de production de la gravure en taille-douce qui fut parmi les plus actifs en France de 1520 à 1565 environ. Son corpus réunit principalement les estampes du Maître JG (autrefois identifié à Jean de Gourmont), de Georges Reverdy et du Maître CC, dont la production respective atteste à sa manière des débats intellectuels et religieux de l'époque. L'intérêt que porte l'auteur aux pratiques des graveurs, depuis les techniques de taille jusqu'au choix des modèles, confirme une fois encore la large circulation de formes entre la France, l'Italie et les Pays du Nord. L'étude de ces oeuvres, qui connurent un rayonnement européen, enrichit profusément notre connaissance de la vie artistique lyonnaise au XVIe siècle.
Book history --- anno 1500-1599 --- Lyon --- Engraving, French --- History --- 762 --- 76 <44> "15" --- Diepdruktechnieken in de grafische kunst --- Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--Frankrijk--16e eeuw. Periode 1500-1599 --- 76 <44> "15" Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--Frankrijk--16e eeuw. Periode 1500-1599 --- 762 Diepdruktechnieken in de grafische kunst --- French engraving --- copper engravings [visual works] --- copper engraving [printing process] --- Engraving, French - History - 16th century --- Engraving, French - France - Lyon --- Gravure --- Estampe de la renaissance --- Graveurs --- 16e siècle --- France --- Lyon (rhône) --- Catalogues
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This richly illustrated publication reproduces and describes effectively every early modern German colour print held at the British Museum. It is one of the world?s most significant collections of these rare milestones of cultural heritage and technology. New photography reveals 150 impressions in jaw-dropping detail, most life-size. Some have never been seen in public or reproduced. It is the first major study of the first wave of German colour printing. It spans medieval printing in the late 1400s through the Renaissance and Reformation of the 1500s. 0This richly illustrated publication reproduces and describes effectively every early modern German colour print held at the British Museum. It is one of the world?s most significant collections of these rare milestones of cultural heritage and technology. New photography reveals 150 impressions in jaw-dropping detail, most life-size. Some have never been seen in public or reproduced. It is the first major study of the first wave of German colour printing. It spans medieval printing in the late 1400s through the Renaissance and Reformation of the 1500s.
761.1 --- 761 <43> --- 761 <43> Hoogdruktechnieken in de grafische kunst--Duitsland voor 1945 en na 1989 --- Hoogdruktechnieken in de grafische kunst--Duitsland voor 1945 en na 1989 --- 761.1 Hoogdruktechnieken: houtsneden --- Hoogdruktechnieken: houtsneden --- Color prints, German --- Catalogs. --- Graphic arts --- woodcuts [prints] --- color prints [prints] --- British Museum [London] --- anno 1500-1799 --- anno 1400-1499 --- Germany --- Color prints --- Color prints, German. --- Color prints. --- Estampe de la Renaissance --- Estampe en couleurs allemande --- Estampe en couleurs --- Gravure sur bois allemande --- Prints --- Prints, Renaissance --- Prints, Renaissance. --- Prints. --- Wood-engraving --- Wood-engraving, German --- Wood-engraving, German. --- Wood-engraving. --- British Museum --- British Museum. --- England --- Träsnitt. --- Renässansen. --- Tyskland. --- Catalogs
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Les relations entre le texte et l’image ont été surtout étudiées sous l’angle de l’iconographie, de l’illustration et de la présence – occasionnelle et souvent paradoxale – de mots dans la peinture. C’était sans compter avec l’estampe qui constitue, dès la fin du xve siècle, un champ d’expérimentation majeur pour tous ceux qui cherchent à concilier les qualités formelles, esthétiques et sémantiques d’un texte et d’une représentation artistique. Les techniques de gravure permettent en effet de réunir dans une même composition une grande variété de signes, verbaux et iconiques, dont l’ensemble constitue l’image : la « lettre » gravée est donc la partie écrite et effectivement lisible de l’estampe. Centré sur la gravure de la Renaissance, ce livre explore une période particulièrement féconde, le xvie siècle, qui a vu l’émergence en Europe d’une véritable industrie des arts de l’imprimé. Signatures, titres, légendes, dédicaces, commentaires, etc. sont passés au crible de l’analyse critique et interprétés suivant des méthodologies variées. Qui rédigeait les textes ? Comment étaient-ils gravés ? Quelle était la fonction des différentes inscriptions ? Comment étaient-elles lues et comprises par les usagers ? Ce livre offre, pour la première fois, une vision d’ensemble sur des questions d’écriture et de composition propres à l’estampe ; ce faisant, il nous invite à repenser de nombreux aspects de la création dans l’histoire artistique européenne.
655.222
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76.02 <0...>
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76.02 <0...> Technieken van de grafische kunsten--
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Drawing --- Graphic arts --- drawing [image-making] --- anno 1500-1599 --- anno 1400-1499 --- Augsburg --- Prints, German --- Drawing, German --- Prints, Renaissance --- Drawing, Renaissance --- Estampe allemande --- Dessin allemand --- Estampe de la Renaissance --- Dessin de la Renaissance --- Exhibitions --- Expositions --- Augsburg (Germany) --- Augsbourg (Allemagne) --- Civilization --- Civilisation --- 76 <43> "14" --- 76 <43> "15" --- Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--Duitsland voor 1945 en na 1989--15e eeuw. Periode 1400-1499 --- 76 <43> "14" Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--Duitsland voor 1945 en na 1989--15e eeuw. Periode 1400-1499 --- prints [visual works] --- Prints --- German prints --- German drawing --- Drawings, Renaissance --- Renaissance drawing --- Augusta Vindelicorum (Germany) --- Augusta (Germany) --- Augusta Civitas (Germany) --- Augusta Retia (Germany) --- Augusta Swevie Civitas (Germany) --- Augusta Vindelica (Germany) --- Augusta Vindelicensis (Germany) --- Auhsburh (Germany) --- Augustana Civitas (Germany) --- Augustanus (Germany) --- Augustensa (Germany) --- Augustum (Germany) --- Colonia Augusta Raetorum (Germany) --- Licautiorum Damasia (Germany) --- Reciae Civitas (Germany) --- Recie Provincie Metropolis (Germany) --- Swevie Metropolis (Germany) --- Tragopolis (Germany) --- Vindelica (Germany) --- Vindelica Aelia Augusta (Germany) --- Vindelicensis Augusta (Germany) --- Pfersee (Germany) --- Exhibitions.
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Graphic arts --- Vasari, Giorgio --- Painters --- Prints, Renaissance --- Peintres --- Estampe de la Renaissance --- Biography --- Biographies --- Vasari, Giorgio, --- Prints --- Social aspects --- Criticism and interpretation --- Criticism and interpretation. --- 76 <45> "14/15" --- 76 VASARI, GIORGIO --- 094 VASARI, GIORGIO --- 76 "14/15" --- Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--Italië--15e-16e eeuw. Periode 1400-1599 --- Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--VASARI, GIORGIO --- Oude en merkwaardige drukken. Kostbare en zeldzame boeken. Preciosa en rariora--VASARI, GIORGIO --- Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--15e-16e eeuw. Periode 1400-1599 --- 094 VASARI, GIORGIO Oude en merkwaardige drukken. Kostbare en zeldzame boeken. Preciosa en rariora--VASARI, GIORGIO --- prints [visual works] --- Fine prints --- Vazari, Dzhordzho, --- Vasari, Georges, --- Вазари, Джорджо, --- Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--Italië--15e-16e eeuw. Periode 1400-1599 --- Вазари, Джорджо, --- ヴァザリ, ジョルジョ --- Prints, Renaissance - Italy --- Prints - Social aspects --- Vasari, Giorgio, - 1511-1574 - Criticism and interpretation --- Vasari, Giorgio, - 1511-1574
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"A Renaissance print with color is almost invariably regarded as a suspect object because the color is presumed to be a cosmetic addition made to compensate for deficiencies of design or condition. Painted Prints challenges this deeply entrenched assumption about the material and aesthetic structure of early prints by showing that in many cases hand coloring is not a dubious supplement to a print but is instead an integral element augmenting its expressive power, beauty, and meaning.". "Published in conjunction with an exhibition organized by The Baltimore Museum of Art, Painted Prints reproduces and discusses a rich variety of hand-colored prints from Northern Europe of the Renaissance and Baroque periods. Anonymous woodcuts are juxtaposed with masterworks by such famed artists as Durer, Holbein, and Goltzius. These prints, secular as well as religious, muted as well as vibrant in tonality, make it clear that hand coloring was a widespread, enduring practice, developed to satisfy the demands of both elite and popular audiences.". "Painted Prints presents new research into the artists who specialized in hand coloring and offers insights into the social and economic organization of Renaissance and Baroque printmaking. It also draws on scientific analyses of the materials and techniques of hand coloring to address important questions of authenticity, chronology, and condition. With a catalogue and color illustrations of all the hand-colored prints in the exhibition, this book makes a groundbreaking contribution to the study of Renaissance prints and their pivotal place in the visual culture of early modern Europe."--BOOK JACKET.
color [perceived attribute] --- Art --- Graphic arts --- color prints [prints] --- coloring [process] --- anno 1600-1699 --- anno 1500-1599 --- Europe: North --- Prints, European --- Prints, Renaissance --- Prints, Baroque --- Prints --- Estampe européenne --- Estampe de la Renaissance --- Estampe baroque --- Estampe --- Exhibitions. --- Exhibitions --- Coloring --- Expositions --- Coloration --- grafiek --- etsen (prenten) --- gravures --- houtsneden --- renaissance --- barok --- Vlaanderen --- Duitsland --- Nederlanden --- 76 "14" --- 76 "15" --- 76 "16" --- 76.02 --- 76.017.4 --- Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--15e eeuw. Periode 1400-1499 --- Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--16e eeuw. Periode 1500-1599 --- Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--17e eeuw. Periode 1600-1699 --- Technieken van de grafische kunsten --- Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--Kleur --- 76.017.4 Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--Kleur --- 76.02 Technieken van de grafische kunsten --- 76 "16" Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--17e eeuw. Periode 1600-1699 --- 76 "15" Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--16e eeuw. Periode 1500-1599 --- 76 "14" Grafische kunsten. Grafiek. Prentkunst--15e eeuw. Periode 1400-1499 --- Estampe européenne --- prints [visual works] --- Fine prints --- European prints --- Baroque prints --- houtsnede --- renaissance (historisch tijdvak, doorheen de 16e eeuw) --- gravure --- Vlaanderen. --- Duitsland. --- Nederlanden.
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