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Alors que de nombreux artistes ont du mal à valoriser leurs oeuvres, l'auteur analyse les trois mondes du théâtre et leurs frictions. Celui du théâtre privé est animé par la logique de marché et la solidarité financière. Le monde du service public théâtral est tourné vers la qualité artistique. Enfin, le monde du développement culturel durable est marqué par le souci d'une diversité culturelle. De nombreux artistes du théâtre et des arts associés rencontrent des difficultés récurrentes pour valoriser leurs oeuvres. La grammaire de justification politique et morale des mondes de Luc Boltanski et Laurent Thévenot est utilisée pour comprendre ces sources de désenchantement politique. Un sentiment d'injustice découle des échecs répétés aux épreuves de réalité pour accéder à des états de grandeur supérieurs. L'analyse pour chaque monde des frictions avec les principes d'équivalence d'autres logiques d'action et d'évaluation est l'occasion de mettre en perspectives les mécanismes de la cotation artistique. Trois mondes en relation se fondent chacun sur un principe d'équivalence spécifique pour mesurer l'état de grandeur des êtres : le monde du théâtre privé, orienté par la logique du marché mais aussi celle de la solidarité financière ; celui du service public théâtral, tourné vers la qualité artistique goûtée par le plus grand nombre ; le monde du développement culturel durable, caractérisé par l'entretien de la diversité culturelle dans le cadre d'une économie solidaire.

Theater --- Performing arts --- Théâtre --- Arts du spectacle --- Production and direction --- Economic aspects --- Political aspects --- Production et mise en scène --- Aspect économique --- Aspect politique --- Theater and state --- History --- France --- Cultural policy --- Théâtre --- Production et mise en scène --- Aspect économique --- Theater and state - France - History - 21st century --- Theater - Economic aspects - France --- France - Cultural policy - 21st century

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Cette synthèse propose une réflexion sur l'ensemble des professions artistiques, techniques et administratives en arts du spectacle, médiation culturelle et communication.

Performing arts --- Entertainment events --- Entertainers --- Performing arts --- Arts du spectacle --- Spectacles et divertissements --- Artistes interprètes --- Arts du spectacle --- Vocational guidance --- Economic aspects --- Orientation professionnelle --- Aspect économique

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Des contributions sur l'apport du spectacle vivant à la muséographie et sur le potentiel dramaturgique des musées. Les aspects esthétiques, sociaux et économiques sont abordés dans une logique transdisciplinaire et à travers des études de cas variées, en France et dans le monde. ©Electre 2018 " Des correspondances. Des étreintes. " Ce sont les mots employés par Patrice Chéreau, invité du Louvre en 2010, pour évoquer la relation entre musée et spectacle vivant, entre l'oeuvre d'art et le corps en mouvement. Le Musée par la scène nous éclaire sur les apports du spectacle vivant dans la pratique muséographique et sur l'intérêt dramaturgique ou performatif de telles expériences. Il y est d'abord question de stratégie de programmation, de conquête de nouveaux territoires de la scène et de nouveaux publics ; l'offre de spectacle vivant — ce recours au vivant dans l'espace muséal — y est examinée à travers ses enjeux socio-esthétiques et économiques. C'est ensuite l'originalité de l'espace scénique au musée qui y est appréhendée, à la croisée de l'exposition, de la collection, de la création et de la performance. La relation entre corps et objets est explorée à partir d'une multitude d'études de cas — des créations en danse, en musique, en théâtre — et croise des " encarts ", paroles d'artistes ou de professionnels. Enfin, à partir de nombreux exemples, en France et dans le monde, du Musée Rodin au Mucem, en passant par la pinacothèque nationale de Nauplie en Grèce, le District Six Museum du Cap en Afrique du Sud, le MOMA de New-York et la Tate de Londres, Le Musée par la scène propose à ses lecteurs une réflexion sur la médiation sensorielle et sensible, et sur l'expérience singulière qui s'y joue, sur le rapport entre rhétorique muséale et rhétorique spectaculaire, et sur cette dramaturgie muséale qui s'invente au chevauchement de la scène et du musée.

Scénographie d'exposition --- Arts du spectacle --- Arts du spectacle -- Publics --- Publics --- Scene painting --- Performing arts in museums --- Performing arts --- Art museum visitors --- Audiences --- Musées --- Arts du spectacle. --- Diffusion de la culture. --- Publics. --- Activités culturelles.

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Learning centres, bibliothèques 3e lieu… Dans le contexte de la transition numérique, la bibliothèque n’en finit pas de se réinventer, pour répondre aux attentes de ses usagers, qui sont plurielles et évolutives. Au-delà de gestes architecturaux forts, les nouvelles formes de bibliothèques qui émergent évoluent vers des structures hybrides, offrant un large choix de ressources et de services, dans un cadre convivial, à même de favoriser le « vivre ensemble ». Que disent les pratiques du potentiel novateur des expérimentations en cours ? Viennent-elles en rupture avec les modèles habituellement associés à la bibliothèque ? Ou bien s’inscrivent-elles dans le prolongement de l’existant, tout en élargissant l’horizon des possibles ? Ces questions sont traitées, à partir d’une entrée par l’espace, en articulant réflexions théoriques et analyse de données. L’objectif est de comprendre comment opèrent les transformations et/ou (re)configurations en cours, sur quels éléments elles s’exercent, et quel devenir de la bibliothèque elles dessinent. Learning Centers, Third place libraries… In the context of the digital transition, today’s libraries are continually reinventing themselves in order to respond to the evolving and varied expectations of users. Beyond bold architectural statements, new forms of libraries are emerging, as hybrid structures offering a wide range of resources and services, in a friendly environment fostering a sense of community. What do the practices of the different actors in these new environments tell us about the innovative potential of such experiments?

Communication --- bibliothèque --- learning centre --- bibliothèque 3e lieu --- espace --- circulation des savoirs --- pratique --- vie scolaire --- vivre-ensemble --- management du changement