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Le jésuite Claude-François Ménestrier (1631-1705) est un des plus brillants représentants d'une culture baroque à son apogée au milieu du XVIIe siècle dans l'ancienne province jésuite de Lyon, aujourd'hui région Rhône-Alpes. Homme de tous les talents, à l'érudition prodigieuse, auteur fécond de traités sur le blason, les emblèmes, les médailles, la philosophie des images, l'histoire, il fut le théoricien, mais aussi le metteur en scène, de toutes les formes de spectacle de son temps, le concepteur inépuisable de programmes iconographiques associant tous les héritages culturels de la France de louis XIV. Ce livre retrace sa généalogie intellectuelle au cœur des réseaux antiquaires et érudits, le situe dans le monde des images fondateur de la culture jésuite, le suit dans son activité normative face à la liberté artistique de création et d'expression, la mise en ordre du champ des connaissances ou l'écriture de l'histoire, et présente quelques-unes de ses " scénographies rhône-alpines ", éphémères ou encore visibles, à Annecy ou Chambéry, Lyon ou Grenoble. Un CD audio évoque le virtuose de l'imagerie sonore qu'était Claude-François Ménestrier.

Pageants.

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Politics in art --- Metaphor in art --- Art and state --- Propaganda --- Politique dans l'art --- Métaphore dans l'art --- Art --- Propagande --- Politique gouvernementale --- 32.019.5 --- 7.041 --- Openbare mening. Publieke opinie --- Iconografie: de mens; portret; handeling; genre --- 7.041 Iconografie: de mens; portret; handeling; genre --- 32.019.5 Openbare mening. Publieke opinie --- Métaphore dans l'art --- POUVOIR --- PROPAGANDE --- ICONOGRAPHIE --- HISTOIRE --- 16E-18E SIECLES

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Dans l'Europe princière des Temps modernes, les funérailles des souverains et des membres de leur famille donnent lieu à des cérémonies fastueuses dont les historiens n'ont que fort récemment mis en valeur le caractère fondamental. Consacré aux rituels funéraires princiers, cet ouvrage rassemble pour la première fois des études de cas collectés dans toute l'Europe chrétienne du XVIe au XVIIIe siècle, ouvrant ainsi la voie à des comparaisons fructueuses. Depuis le XVe siècle, les rituels funéraires curiaux se conforment à un schéma en trois temps (l'exposition du corps du défunt, le convoi vers le lieu de sépulture, l'office religieux et la mise au tombeau) pouvant varier en fonction des institutions et traditions propres à chaque pays, de la conjoncture politique et religieuse, des rapports de force internes et de la position occupée dans le jeu politique européen. Au XVIIe siècle, ce schéma est bouleversé : le modèle Renaissance, antiquisant, qui privilégie l'exposition et le convoi, est abandonné au profit de pompes funèbres baroques somptueuses à l'intérieur de l'église, où le catafalque, ou castrum doloris, occupe désormais la place centrale. Cette accentuation de la mise en scène et du caractère spectaculaire est étroitement liée à une véritable curialisation des funérailles, transformant une cérémonie originairement de nature politique et dynastique en fait de société. Les tombeaux princiers comptent souvent parmi les chefs-d'oeuvre de l'art. Dans l'Europe de l'époque moderne, ils prolongent la vie terrestre des souverains par une apothéose monumentale. Cette esthétique de la mort, présente dans toutes les civilisations, ne saurait occulter la motivation première de l'entreprise de monumentalisation : celle du faire mémoire. Comme les rituels de funérailles, l'édification d'un tombeau doit s'analyser en termes de stratégie politique. Prenant acte de la grande diversité des monuments funéraires élevés par les princes dans l'Europe du XVIe au XVIIIe siècle, cet ouvrage s'interroge sur les raisons qui les ont fait naître et sur les significations dont ils ont pu être investis. Ainsi sont abordés les rapports entre tombeau et territoire, tombeau et construction lignagère, tombeau et idéologie monarchique, tombeau et état "moderne". Au fil des siècles se produit une évolution complexe, si ce n'est contradictoire : désinvestissement de l'espace public de l'église au profit de la nécropole, de la crypte, voire de la sépulture individuelle ou privée ; abandon de la sculpture monumentale de la Renaissance pour l'exaspération rhétorique du sarcophage (aire germanique et nordique). voire renonciation au tombeau de corps et valorisation du monument de coeur (les Bourbons). L'art funéraire ne disparaît pas pour autant. Il triomphe dans l'éphémère des catafalques, véritable média de la gloire des princes et de l'idéologie monarchique depuis le XVIe siècle. Ce volume est le deuxième d'une trilogie consacrée aux funérailles princières de l'Europe moderne. Le premier. Le grand théâtre de la mort, s'intéresse aux rituels. Le troisième aborde les commémorations et la perception de la mort des rois par l'opinion publique.

Funeral rites and ceremonies --- Death --- History --- Political aspects --- Europe --- Kings and rulers --- Death and burial --- Funeral rites and ceremonies. --- Political aspects. --- Death and burial. --- Europe. --- Death. --- Rois et souverains --- Monuments funéraires --- Rites et cérémonies funéraires --- Tombes --- Aspect politique --- History of civilization --- History of Europe --- anno 1500-1799 --- Funérailles --- Mort --- Rites et cérémonies --- Histoire --- Mort et sépulture --- History. --- Funeral rites and ceremonies - Europe - History - Congresses --- Death - Political aspects - Europe - History - Congresses --- Europe - Kings and rulers - Death and burial - History - Congresses --- funerals --- political art --- vorstelijke uitvaart