Listing 1 - 10 of 20 | << page >> |
Sort by
|
Choose an application
Le concept d'œuvre d'art totale, issu du romantisme allemand et défini par Wagner au milieu du XIXe siècle, constitue un point d'ancrage fondamental permettant de comprendre l'origine des avant-gardes à la fois dans leur conception, leur action et leur représentation. L'œuvre d'art totale, ou Gesamtkunstwerk, est animée par une volonté totalisante qui se réalise à travers l'union des arts dans le désir de refléter l'unité de la vie. Entre 1908 et 1914, ce concept se trouve au croisement de plusieurs mouvements artistiques que l'on a généralement l'habitude d'envisager dans une succession temporelle artificielle et en cloisonnant les disciplines. C'est ainsi que l'auteur revisite les mouvements futuriste et expressionniste, ainsi que la naissance de l'abstraction. Il explique l'aboutissement de cette gestation et son étendue en passant par la musique, le théâtre et le cinéma d'avant-garde. Des artistes tels que Kandinsky, Malévitch, Scriabine, Schönberg ou encore Russolo et Boccioni préparent la voie à la conception de l'art que nous connaissons aujourd'hui, en donnant à la représentation artistique des possibilités jusque-là inédites puisque l'art se réalise en devenant un véritable acte social. Le spectateur ou l'auditeur est associé à cette démarche utopique et vit alors une expérience conçue comme une épreuve initiatique. Cette nouvelle conception de l'art s'accompagne d'une conscience du temps historique qui aboutira aux expériences de l'abstraction cinétique visant la matérialisation du temps par l'espace. Un ouvrage permettant de mieux apprécier le changement radical qui s'opère dans l'art au début du XXe siècle.
Apocalyps --- religieuze iconografie --- gotiek --- Bapteur, Jean --- Lamy, Péronet --- Colombe, Jean --- 15de eeuw --- Europa --- gesamtkunstwerken --- Scriabin, Alexander --- Survage, Léopold --- Russolo, Luigi --- 1908 - 1914 --- 82:7 --- 82:7 Literatuur en kunst --- Literatuur en kunst --- Comparative literature --- Art styles --- anno 1900-1909 --- anno 1910-1919 --- avant-garde --- kunstgeschiedenis --- Kandinsky, Wassily --- Schönberg, Arnold --- Kokoschka, Oskar --- Malevich, Kasimir --- 19de eeuw --- 20ste eeuw --- Arts, Modern --- Avant-garde (Aesthetics) --- History --- Apocalyps. --- religieuze iconografie. --- gotiek. --- Bapteur, Jean. --- Lamy, Péronet. --- Colombe, Jean. --- 15de eeuw. --- Europa. --- avant-garde. --- gesamtkunstwerken. --- kunstgeschiedenis. --- Scriabin, Alexander. --- Kandinsky, Wassily. --- Schönberg, Arnold. --- Kokoschka, Oskar. --- Malevich, Kasimir. --- Survage, Léopold. --- Russolo, Luigi. --- 1908 - 1914. --- 19de eeuw. --- 20ste eeuw. --- verzamelaars. --- Dubois, André. --- Art
Choose an application
Cet ouvrage est édité à l'occasion de la grande exposition thématique du Centre Pompidou " Sons & Lumières " consacrée aux relations entre la musique/le son et les arts plastiques au XXe siècle. Le XXe siècle est souvent considéré comme un moment de convergence et de dialogue des arts. Tandis qu'avec l'essor de l'abstraction, autour de 1910, la peinture cherche une correspondance avec cet art abstrait par excellence qu'est la musique, les nouveaux médias nés du développement de l'électricité prennent le relais de ce mythe ancestral. Les arts de la lumière, le cinéma et la vidéo offrent tout au long du siècle un terrain d'investigation particulièrement fertile aux confrontations entre l'image et le son. Parallèlement, les pratiques créatrices se nourrissent d'une réflexion critique sur les possibles équivalences entre la vue et l'ouïe : à partir de processus artistiques incluant des notions telles que le hasard, le bruit non hiérarchisé et le silence, les nouvelles approches de la musique liées à la performance mettent en doute l'idéal des " correspondances ". À la question posée par l'esthétique romantique puis par la génération symboliste : " Peut-on traduire les images en son et réciproquement ? ", l'art du XXe siècle offre des réponses multiples et contrastées, suivant tantôt le fil de l'utopie, tantôt celui d'une pure jouissance des sens. Le catalogue rend compte de la richesse et de la diversité de ces expériences singulières avec un abondant corpus d'œuvres, de documents et un ensemble de textes présentant une lecture scientifique et critique de ces affinités entre le sonore et le visuel, qui ont construit la sensibilité audiovisuelle de notre temps. (Quatrième de couverture)
color [perceived attribute] --- Vibrations --- thema's in de kunst --- hedendaagse kunst --- art [fine art] --- music [discipline] --- Optics. Quantum optics --- light [energy] --- sound art --- light art --- sound [acoustics] --- Art --- anno 1900-1999 --- Histoire de la peinture --- Musique --- Peinture --- Son --- Sound in art --- Sound installations (Art) --- Art and music --- Arts, Modern --- Couleur --- Espace sensoriel --- Futurisme --- Jazz --- Lumière --- Musicien --- Musique contemporaine --- Peintre --- Peinture abstraite --- Vidéo --- History --- Bach, Jean-Sébastien --- Cage, John --- Davis, Stuart --- Duchamp, Marcel --- Eggeling, Viking --- Marclay, Christian --- Pfenninger, Rudolf --- Schönberg, Arnold --- Viola, Bill --- 20e siècle --- Tentoonstellingscatalogi ; Parijs ; Centre Georges Pompidou --- 7.049 --- kunst --- (069) --- twintigste eeuw --- muziek --- geluid --- kunst en muziek --- film --- video --- videokunst --- synesthesie --- Bach Johann Sebastian --- jazz --- Davis Stuart --- Pfenninger R --- Cage John --- Schönberg Arnold --- Eggeling Viking --- Viola Bill --- Duchamp Marcel --- Marclay Christian --- Kupka Frantisek --- Kandinsky Wassily --- Giacometti Alberto --- Matiouchine Mikhaïl --- Scriabin Alexander --- Ginanni-Corradini Arnaldo --- Ginanni-Corradini Bruno --- Russel Morgan --- Macdonald-Wright Stanton --- O'Keeffe Georgia --- Hartley Harsden --- Braque Georges --- Grant Duncan --- Survage Léopold --- Baranov-Rossiné Vladimir --- Janco Marcel --- Picabia Francis --- Taeuber-Arp Sophie --- Richter Hans --- van Doesburg Theo --- Itten Johannes --- Hauer Josef Matthias --- Klee Paul --- Nouveau Henri --- Albers Josef --- Hirschfeld-Mack Ludwig --- Schwerdtfeger Kurt --- Pesanek Zdenek --- Ponc Miroslav --- Laszlo Alexander --- Bilinsky Boris --- Fischinger Oskar --- Disney Walt --- Wilfred Thomas --- Mondriaan Piet --- Mondrian Piet --- Dove Arthur --- Pollock Jackson --- Lye Len --- Smith Harry --- Whitney John --- Moholy-Nagy Laszlo --- Hausmann Raoul --- Keene Peter --- Pfenninger Rudolf --- Whitney James --- Laposky Ben --- Gysin Brion --- La Monte Young --- Young La Monte --- Zazeela Marian --- Sharits Paul --- Paik Nam June --- Beck Stephen --- Vasulka Steina --- Vasulka Woody --- futurisme --- Rauschenberg John --- Fluxus --- Beuys Joseph --- Nauman Bruce --- Graham Rodney --- Huyghe Pierre --- 7.036 --- Iconografie ; verschillende onderwerpen --- (Musea. Collecties) --- Exhibitions --- music [performing arts] --- Environmental sound installations (Art) --- Sound environments (Art) --- Sound sculpture (Art installations) --- Installations (Art) --- 78.04.3 Paris --- Cage, John, 1912-1992 --- History. --- Sound in art - Exhibitions --- Sound installations (Art) - History - Exhibitions --- Art and music - Exhibitions --- Arts, Modern - 20th century - Exhibitions --- art [discipline] --- music [performing arts genre]
Choose an application
Évaluer les frontières du faux et de l’authentique, en matière d’œuvres d’art, revient inévitablement à interroger le statut de l’artiste en tant qu’auteur. A examiner des notions essentielles à la pensée de l’histoire de l’art : la valeur de la signature et du style, la pratique de la copie et du pastiche, les liens entre maître et atelier, les méthodes d’attribution, l’histoire du goût et des institutions, enfin le questionnement de l’authentique dans la reproduction et le multiple. Les attitudes spéculatives et paradoxales des artistes eux-mêmes vis-à-vis de la falsification et de l’imposture ont souvent montré, par ailleurs, combien le faux a partie liée avec l’invention. Sans oublier que la notion du faux et du vrai, de l’original et de la copie, aux yeux des artistes diffère radicalement en Asie et en Occident. La présente publication pourrait se réclamer d’une approche encyclopédique, dans la mesure où toutes les disciplines, confiées aux meilleurs spécialistes, ont été mises à profit pour cerner les différents aspects du phénomènes : esthétique, technique, juridique, sociologique et culturelle, en couvrant principalement le champ des arts visuels, mais aussi celui de la littérature et de la musique.
Art --- Forgeries --- History --- Congresses --- Faux --- Histoire --- Congrès --- Copie --- Histoire de l'art --- Musique --- Littérature --- Authenticity (Philosophy) --- Congrès --- Congresses. --- Art - Forgeries - Congresses --- Authenticity (Philosophy) - Congresses
Choose an application
Art --- sculpture [visual works] --- installations [visual works] --- photography [process] --- philosophy --- video art --- light art --- site-specific works --- political art --- sound art --- social criticism --- Khan, Hassan
Choose an application
Composers --- Music --- Art and music --- Music and literature --- Unfinished works of art --- Compositeurs --- Musique --- Art et musique --- Musique et littérature --- Oeuvres d'art inachevées --- Interviews --- History and criticism --- Entretiens --- Histoire et critique
Choose an application
Choose an application
Un diagnostic caustique de la situation de l'art et du monde actuels, proposé par l'une de ses protagonistes majeures. Comment penser les institutions artistiques à une époque caractérisée par la guerre civile planétaire, les inégalités croissantes et la technologie numérique propriétaire ? Les frontières de ce qu'était une institution se sont estompées. Parties de l'extorsion de tweets auprès du public, elles se prolongent dans un futur du « neurocurating » où les œuvres surveilleront les visiteurs via des dispositifs de reconnaissance faciale et d'oculométrie, évaluant leur propre popularité et détectant la présence de comportements suspects. Dans De l'art en duty free, l'écrivaine et vidéaste allemande Hito Steyerl questionne notre capacité à apprécier et à produire de l'art à l'époque actuelle. Que faire lorsque les fabricants d'armes financent les musées et que les œuvres d'art servent de monnaie d'échange sur des marchés spéculatifs déconnectés du travail productif ? Peut-on faire le tri entre l'information, les fake news et le bruit blanc numérique qui bombardent notre quotidien ? En s'emparant de thématiques aussi variées que celles des jeux vidéo, WikiLeaks, la prolifération des ports francs et l'action politique, Hito Steyerl dévoile les paradoxes qui traversent la mondialisation, les économies politiques, la culture visuelle et le statut de la production artistique. « A la suite de son immense rétrospective au Centre Pompidou, celle que beaucoup considèrent comme la plus importante artiste vivante voit ses écrits enfin traduits en français – après avoir fait le tour du monde. De l'art en duty free rassemble une série d'essais brillants et corrosifs sur l'état de l'art contemporain, le fascisme capitaliste, les mondes numériques et ce qui reste de la réalité. Ils dessinent un portrait inédit de l'artiste en penseuse. » Laurent de Sutter, Le Vif.
Steyerl, Hito, --- Art --- Art et politique --- Philosophie --- Art and globalization --- Art and the Internet. --- Art and war --- Art and philosophy --- Art and society --- Political aspects --- Sociologie de la culture --- Politique culturelle --- Steyerl, Hito, - 1966 --- -Art --- -Art et politique --- Steyerl, Hito, - 1966-
Choose an application
Art styles --- Iconography --- Art --- Sculpture --- Painting --- installations [visual works] --- art [fine art] --- painting [image-making] --- motion --- Kinetic [style] --- sculpting --- Op art --- Eggeling, Viking --- Tsai, Wen Ying --- Baschet, Bernard --- Tinguely, Jean --- Lucena, Victor --- Hein, Jeppe --- Gabo, Naum --- Alviani, Getulio --- Wilding, Ludwig --- Duchamp, Marcel --- Takis --- Anceschi, Giovanni --- Apollonio, Marina --- Arden Quin, Carmelo --- Albers, Josef --- Biasi, Alberto --- Boriani, Davide --- Costa, Toni --- Decrauzat, Philippe --- Bill, Max --- Fišer, Jaroslav --- Kubelka, Peter --- Janssens, Ann Veronica --- Malina, Frank --- Mercier, Mathieu --- Reip, Hugues --- Rovère, Pierre --- Sharits, Paul --- Tremblay, John --- Roth, Dieter --- Willoughby, Dominique --- Saint-Omer, Marcelle --- Weill, Etienne-Bertrand --- Moholy-Nagy, László --- Vasarely, Victor --- Colombo, Gianni --- Cruz-Diez, Carlos --- Garcia-Rossi, Horacio --- Gerstner, Karl --- Goepfert, Hermann --- Bury, Pol --- Megert, Christian --- Morellet, François --- Parc, le, Julio --- Soto, Jesús Rafael --- Yvaral, Jean-Pierre --- Schöffer, Nicolas --- Agam, Yaakov --- Clark, Lygia --- Muybridge, Eadweard --- Riley, Bridget --- Rondinone, Ugo --- Veilhan, Xavier --- Baschet, François --- Hains, Raymond --- Hill, Gary --- Lohse, Richard Paul --- Molnár, Vera --- Stein, Joël --- Vardenega, Gregorio --- Varisco, Grazia --- Marey, Étienne-Jules --- Calder, Alexander --- Groupe de recherche d'art visuel [Paris] --- anno 1900-1999 --- anno 2000-2099 --- Optical art --- Kinetic art --- Art, Modern --- art [discipline] --- Kinetic Art
Choose an application
Choose an application
Art styles --- Art --- Theatrical science --- art [discipline] --- dance [performing arts genre] --- Minimal --- performance art --- Andre, Carl --- LeWitt, Sol --- Mangolte, Babette --- Glass, Philip --- Childs, Lucinda --- Ono, Yoko --- Rainer, Yvonne --- Forti, Simone --- Morris, Robert --- Weiner, Lawrence --- Lucier, Alvin --- MacLow, Jackson --- McElroy, Robert R. --- Moore, Peter --- Palestine, Charlemagne --- Paxton, Steve --- Riley, Terry --- Reich, Steve --- Serra, Richard --- Brouwn, Stanley --- Jonas, Joan --- Rauschenberg, Robert --- Breer, Robert C. --- Acconci, Vito --- Judd, Donald --- Flavin, Dan --- Hesse, Eva --- Nauman, Bruce --- Brown, Trisha --- Baldessari, John --- Barry, Robert --- Huebler, Douglas --- Young, La Monte --- Matta-Clark, Gordon --- Kosuth, Joseph --- anno 1960-1969 --- anno 1970-1979 --- New York City --- New York City [New York]
Listing 1 - 10 of 20 | << page >> |
Sort by
|