Listing 1 - 10 of 17 | << page >> |
Sort by
|
Choose an application
Kunsttheorie ; R. Krauss over Marcel Broodthaers --- Belgische kunstenaars --- 7.07 --- 7.01 --- Kunstenaars met verschillende disciplines, niet traditioneel klasseerbare, conceptuele kunstenaars A - Z --- Kunst ; theorie, filosofie, esthetica --- Avant-garde (Aesthetics) --- Conceptual art --- History --- Broodthaers, Marcel --- Criticism and interpretation. --- Art, Conceptual --- Concept art --- Language art (Fine arts) --- Possible art --- Post-object art --- Art, Modern --- Performance art --- Earthworks (Art) --- Sky art --- Aesthetics --- Modernism (Art) --- Brodhers, Marsel --- ברוסהרס, מרסל
Choose an application
Co-founder and co-editor of October magazine, a veteran of Artforum of the 1960s and early 1970s, Rosalind Krauss has presided over and shared in the major formulation of the theory of postmodernism.In this challenging collection of fifteen essays, most of which originally appeared in October, she explores the ways in which the break in style that produced postmodernism has forced a change in our various understandings of twentieth-century art, beginning with the almost mythic idea of the avant-garde. Krauss uses the analytical tools of semiology, structuralism, and poststructuralism to reveal new meanings in the visual arts and to critique the way other prominent practitioners of art and literary history write about art. In two sections, "Modernist Myths" and "Toward Postmodernism," her essays range from the problem of the grid in painting and the unity of Giacometti's sculpture to the works of Jackson Pollock, Sol Lewitt, and Richard Serra, and observations about major trends in contemporary literary criticism.
Avant-garde (Aesthetics) --- Creation (Literary, artistic, etc.) --- Modernism (Art) --- Art, Modernist --- Modern art --- Modernism in art --- Modernist art --- Aesthetic movement (Art) --- Art, Modern --- Aesthetics --- History --- Psychological aspects --- Themes, motives --- Psychological aspects. --- Themes, motives. --- Art styles --- anno 1900-1999 --- Avant-garde (esthétique) --- Modernisme (art) --- avant-garde --- style [critical concept] --- Modernist --- kunststijlen --- modernisme --- Iconography --- Art --- art [fine art] --- exoticism --- primitivism [artistic concept] --- Surrealist --- Postmodern --- LeWitt, Sol --- Picasso, Pablo --- Pollock, Jackson --- Serra, Richard --- Rodin, Auguste --- anno 2000-2099 --- kunst --- twintigste eeuw --- postmodernisme --- kunstkritiek --- rasters --- kunsttheorie --- grids --- fotografie --- Pollock Jackson --- LeWitt Sol --- Serra Richard --- 7.01 --- art [discipline]
Choose an application
Choose an application
Choose an application
Conduit en sept chapitres incisifs, ce parcours de la sculpture moderne commence avec Rodin, qui détruit tout à la fois l'unité de l'espace narratif (avec la Porte de l'Enfer) et le postulat analytique (avec le Balzac). Il se poursuit par un examen du cubisme et de son héritage constructiviste, puis, après un intemède sur Brancusi et Duchamp, par l'une des seules analyses à ce jour de l'apport du surréalisme dans le domaine de la sculpture. Les trois derniers chapitres concernent la période allant de l'après-guerre au début des années soixante-dix. De David Smith à Anthony Caro, des happenings aux volumes minimalistes, des empilements de Richard Serra à la Spiral Jetty de Robert Smithson s'affine peu à peu une esthétique du décentrement propre à notre modernité.
Sculpture, Modern --- Sculpture --- Analyse de l'art --- Cubisme --- Happening --- Art minimal --- Tanktotem --- Surréalisme --- Constructivisme --- Futurisme --- Ready made --- Histoire de la sculpture --- Land art --- Sculpture lumineuse --- 20e siècle --- Panorama mondial --- Sculpture [Modern ] --- 20th century --- Krauss, rosalind --- sculpture [visual works] --- art history --- anno 1800-1899 --- anno 1900-1999
Choose an application
Choose an application
Cet ouvrage est un réquisitoire contre l'histoire idéalisée du modernisme et la critique traditionnelle. Il raconte l'histoire de l'inconscient optique, force indomptable qui a hanté le champ du modernisme des années 20 aux années 50. Il s'appuye sur les artistes qui ont offert la meilleure représentation de leurs phantasmes et de leurs obsessions
Analyse de l'art --- Critique d'art --- Esthétique --- Langage --- Mouvement moderne --- Perception --- Perception de l'art --- Photographie --- Psychanalyse et art --- Rapport du créateur à l'objet créé --- Rapport forme-fond --- Symbolique
Choose an application
Photography, Artistic --- Surrealism --- Photographie artistique --- Surréalisme --- Exhibitions. --- Expositions --- Rosalind Krauss, Jane Livingston, Dawn Ades --- fotografie --- surrealisme --- Bellmer Hans --- Boiffard Jacques-André --- Brassaï --- Breton André --- Cahun Claude --- Dali Salvador --- Horst Horst P. --- Duchamp Marcel --- Eluard Nusch --- Ernst Max --- Hugnet Georges --- Kertesz André --- Magritte René --- Malet Léo --- Mariën marcel --- Mesens E.L.T. --- Miller Lee --- Nougé Paul --- Parry Roger --- Penrose Roland --- Ray Man --- Sommer Frederick --- Tabard Maurice --- Ubac Raoul --- 77.037 --- CDL --- Exhibitions --- Surréalisme --- Horst Horst P --- Mesens E.L.T
Choose an application
Choose an application
Attentif aux avant-gardes américaines, artpress a beaucoup publié les auteurs qui les ont accompagnées. Il fallait bien deux volumes pour réunir les interviews de plusieurs générations d’entre eux. Ce volume 1 réunit ceux qui ont contribué à définir le modernisme. À commencer par le plus célèbre, Clement Greenberg, dont l’approche formaliste a exercé une énorme influence dans les années 1950 et 1960. Le formalisme a été une école du regard que la génération suivante, celle de Rosalind Krauss et Michael Fried, a mis à profit avant de prendre ses distances. Rosalind Krauss pour s’intéresser notamment à la photographie, tandis que Michael Fried prenait en compte la place du spectateur. Quant à William Rubin, longtemps directeur du département de peinture et de sculpture au Museum of Modern Art de New York, il a démontré les liens profonds que les modernes entretenaient avec le primitivisme. Par Ann Hindry, Catherine Millet, Saul Ostrow. Préface de Catherine Millet.
Modernism (Art) --- Postmodernism --- Formalism (Art) --- Art critics --- Interviews. --- Attitudes. --- Mouvement moderne
Listing 1 - 10 of 17 | << page >> |
Sort by
|