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Souvent considéré comme l'un des peintres majeurs du Siècle d'or hollandais, au même titre que Frans Hals ou Rembrandt, Johannes Vermeer a fait l'objet d'un nombre considérable d'études et de publications. Celles-ci le réduisent généralement à deux images : celle de l'artiste génial replié dans son superbe isolement, construite au XIXe siècle par Thoré-Bûrger ; ou celle du peintre moderne avant l'heure qui, selon Daniel Arasse, s'interroge sur les définitions et les limites théoriques de son art. En se fondant sur les travaux les plus récents qui ont menés sur Vermeer et sur un examen comparatif des pratiques du peintre et des théories artistiques formulées en son temps, mais aussi sur une confrontation systématique de ses oeuvres avec celles de ses contemporains, cet ouvrage propose de sortir de cette alternative en mettant l'accent, pour la première fois, sur la manière dont l'artiste a consciemment construit sa carrière autour de l'ambiton de fabriquer sa propre gloire. Trente-sept tableaux authentifiés comme étant de la main du maître sont ainsi précisément analysés par Jan Blanc -parmi lesquels on retrouve la fameuse Jeune Fille à la perle ou La Laitière, mais également des oeuvres moins connues comme la Jeune Femme au chapeau rouge.

Painting, Dutch --- Painters --- Peinture hollandaise --- Peintres --- Vermeer, Johannes, --- Peinture --- 16e siècle --- Vermeer, Johannes, - 1632-1675 --- Vermeer, johannes (1632-1675)

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Les historiens de l'art ont l'habitude d'utiliser l'expression de "siècle d'or hollandais" (gouden eeuw) pour qualifier la civilisation néerlandaise du XVIIe siècle et, plus spécifiquement encore, l'art de cette période. Ce livre entend repenser cette notion en proposant d'analyser la manière dont elle a été définie, pensée et décrite au XVIIe siècle, par les Hollandais eux-mêmes, comme par leurs contemporains.Cet "âge d'or" est un moment historique marque par de profonds bouleversements : alors que les guerres et les rivalités politiques traversent le siècle, la dissipation des tensions religieuses en fait une terre d'accueil et de tolérance ; les Provinces-Unies assoient fermement leur hégémonie économique et commerciale, fondée notamment sur les échanges coloniaux. Savants, poètes, philosophes et artistes forgent, chacun à leur manière, les représentations naturalistes ou idéalisées de ces transformations. Appréhender la société néerlandaise du XVIIe siècle à travers la grande variété de leurs créations rend compte de l'identité plurielle d'une nation en devenir.Tout en suivant le fil chronologique de l'histoire, des débuts de la guerre de Quatre-Vingts Ans jusqu'aux premières années du XVIIIe siècle, les principales théories et pratiques artistiques du siècle d'or sont ici exposées, sans tenter de reconstruire a posteriori une unité factice [Citadelles & Mazenod]

Peinture hollandaise --- --Peinture néerlandaise. --- Peinture néerlandaise. --- --Art, Dutch --- Painting, Dutch --- Art and society --- History --- Painting --- History of the Netherlands --- gouden eeuw (Holland) --- anno 1600-1699 --- Histoire de la peinture --- 17e siècle --- Pays-bas --- Pays-bas septentrionaux --- Art, Dutch --- Netherlands --- Intellectual life --- Art, Dutch - 17th century --- Painting, Dutch - 17th century --- Art and society - Netherlands - History - 17th century --- easel paintings [paintings by form] --- Hollandse school

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"La nature morte est une invention du XVIIIe siècle. La trop célèbre "hiérarchie des genres" formulée par André Félibien dans sa préface aux Conférences de l'Académie royale de peinture et de sculpture pendant l'année 1667 (1668) n'est en réalité qu'une hiérarchie des talents particulieurs. Le peintre "qui ne fait que des fruits, des fleurs ou des coquilles" n'est pas un peintre de "natures mortes" ; ses capacités limitées l'empêchent simplement d'accéder à l'universalité de la peinture d'histoire. Il peut évidemment exceller dans son domaine, jusqu'à surpasser certains artistes universels."

Still-life painting, Dutch --- Still-life painting, Flemish --- Still-life painting --- Painting --- still lifes --- anno 1600-1699 --- Dutch still-life painting --- easel paintings [paintings by form] --- Hollandse school --- Vlaamse school --- stilleven, Nederlanden --- Nature morte --- Peinture

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Quelques années après sa mort, Rembrandt van Rijn fut accusé par l'avocat et dramaturge néerlandais Andries Pels d'avoir été "le premier hérétique de l'art de peinture". Il met notamment en cause la manière insuffisamment idéalisée dont le peintre a représenté les corps féminins, mais aussi le mépris que Rembrandt affichait, selon Pels, à l'égard des modèles antiques et des grands maîtres de la peinture européenne. Cette attaque, d'une rare violence - au XVIIe siècle, l'hérésie pouvait encore conduire à l'excommunication, à l'exil ou à la prison -, a souvent été attribuée aux goûts conservateurs de Pels et à son attachement au modèle du théâtre classique français. À rebours de cette approche, cet ouvrage propose de prendre au sérieux les propos de Pels, en les rapportant aux choix de Rembrandt, qui, durant sa vie et sa carrière, n'a jamais cessé d'affirmer sa singularité vis-à-vis de ses maîtres et de ses contemporains. Cette singularité biographique et artistique est envisagée dans le livre à travers la notion d'originalité qui, depuis l'Antiquité et, a fortiori, à partir de la Renaissance et des prémisses de ce qui constituera, au XVIIe siècle, la Querelle des Anciens et des Modernes, devient l'un des enjeux centraux de la critique poétique, rhétorique et artistique. En se présentant comme un peintre et un graveur original, qui fait valoir la primauté de ses choix artistiques, l'authenticité de ses œuvres et le caractère inimitable - et donc sans cesse imité - de sa manière, Rembrandt jette ainsi les bases d'une nouvelle conception de la peinture, où la critique des règles de l'art et les enjeux associés à la visibilité du génie se heurtent de façon volontairement polémique aux principes de l'imitation.

Peinture --- Rembrandt --- Painters --- Rembrandt Harmenszoon van Rijn,

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Art --- History --- color [perceived attribute] --- art theory --- reproductions [derivative objects] --- Hoogstraten, van, Samuel