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Le courant des musiques industrielles, apparu au milieu des années 1970, loin de s'en tenir à un phénomène d'expérimentation sonore a produit en quelques années une culture visuelle globale croisant de nombreuses pratiques artistiques (collage, mail art, installation, film, performance, son, vidéo), dans un dialogue étroit avec l'héritage de la modernité et sous l'emprise croissante des technologies. Ce phénomène britannique amorce un mouvement qui connaît un grand développement en Europe, aux États-Unis et au Japon durant les années 1980. Élaboration de synthétiseurs, manipulation et transformation de sons enregistrés issus de bandes audio, recyclées ou conçues par les artistes, les expérimentations sonores déployées par les groupes industriels viennent enrichir un éventail de productions visuelles radicales, prenant leurs sources dans les utopies modernistes de la première partie du XXe siècle. Les sons saturés et dissonants se traduisent en images abrasives, altérées par un détournement des techniques de reprographie (Xerox art) qui investissent des thèmes ambivalents, pour le moins polémiques pour l'époque : contrôle mental, criminalité, occultisme, pornographie, psychiatrie et totalitarisme, notamment. Ce livre entend inscrire le projet visuel de la culture industrielle dans une histoire générale de l'art en analysant la dissidence d'une scène qui anticipe les problématiques actuelles autour des médias et de leur pouvoir coercitif.

Industrial music --- Avant-garde (Music) --- Art and music --- Art, Modern --- Musique industrielle --- Culture visuelle --- Esthétique --- Industrial music.

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Ce volume constitue le numéro ultime de la revue Cahiers du CAP aux Éditions de la Sorbonne. La publication réunit neuf essais de jeunes chercheurs de haut niveau qui privilégient la transversalité pour atteindre de nouveaux chantiers de recherche, moins par des thèmes généraux que par des manières originales de penser, de travailler et d’explorer leurs domaines respectifs. Sous la forme d’un ouvrage collectif ayant pour thématique « Matières à inventer », les auteurs ont su se ménager un espace d’expression personnel tout en dialoguant entre disciplines (histoire de l’art, du cinéma, de l’architecture, anthropologie, archéologie), pour tenter d’apporter des éclairages originaux et inédits. À chacun des neufs textes qui composent ce numéro correspond un terme qui résume et symbolise, en quelque sorte, le projet d’étude envisagé. À cet égard, dans les conditions actuelles de travail et de recherche singulièrement dégradées, ce dernier numéro des Cahiers du CAP veut d’abord rappeler que les pratiques de jeunes historiens, historiens de l’art et de l’architecture, anthropologues et archéologues, relèvent d’une forme vivante d’invention. Trois axes de réflexion sont développés à partir des notions-clés dans la revue : « fragments », « frontières », « héritage ».

Art --- Humanities, Multidisciplinary --- Archaeology --- Anthropology --- mail art --- musée du cinéma --- grand décor --- patrimoine oublié --- Méditerranée --- environnement --- archives de fouilles --- Blum-Byrnes --- film museum --- forgotten patrimony --- Mediterranean --- environment --- excavation archives