Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

La pratique du théâtre, de texte et de représentation, nécessite la réunion de conditions matérielles spécifiques. Dans l'espace israélo-palestinien, en raison des fortes contraintes imposées aux Palestiniens dans leurs mobilités, cette pratique est mise à mal. Partant de ce constat, cet ouvrage offre l'étude d'un choix de productions théâtrales palestiniennes contemporaines de la décennie 2006-2016.Cette étude est menée avec la volonté d'appréhender les productions dans leur dimension totale : textuelle, scénique et performative. Elle propose l'examen des modalités d'élaboration de la spatialité dans ces oeuvres et de ses interactions avec l'espace réel dans lequel elles se déploient.

Théâtre --- Théâtre -- Aspect social --- Théâtre (genre littéraire) --- Aspect social --- Theater --- Drama --- Théâtre et politique --- Théâtre (genre littéraire) palestinien. --- Political aspects --- Social aspects --- Palestine.

Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

Théâtre (genre littéraire) anglais --- Culture populaire. --- Théâtre --- Théâtre et politique. --- Théâtre (genre littéraire) anglais --- 16e siècle --- Histoire et critique. --- Aspect social. --- 17e siècle --- Histoire et critique.

Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

Quels sont les enjeux entre le théâtre, le peuple et la passion ? Comment s'articule aujourd'hui encore cette relation historique dont nous savons qu'elle remonte aux Grecs ? En quoi et comment le public se constitue-t-il en peuple par le théâtre ? Bernard Stiegler a proposé à Jean-Christophe Bailly et Denis Guénoun de s'interroger, d'écrire et de débattre dans le cadre des entretiens de Rennes en novembre 2005, sur ces problématiques qui n'ont jamais été aussi sensibles dans une époque où le théâtre et la création sont remis en question. Une époque qui réduit le public trop souvent à l'audience. Un questionnement qui porte notamment sur l'évolution des rapports entre l'espace de la scène et le politique.

Dramatists, French --- Theater audiences --- Dramaturges français --- Théâtre --- Aesthetics --- Congresses --- Esthétique --- Congrès --- Publics --- Theater --- Performing arts --- Government policy --- Théâtre et politique --- Aspect social --- Dramaturges français --- Théâtre --- Esthétique --- Congrès --- Théâtre et politique. --- Publics. --- Aspect social. --- Theater - Aesthetics --- Performing arts - Government policy - Europe

Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

Une histoire du théâtre au prisme de la crise qui affecterait celui-ci, une idée qui s'est imposée depuis le XVIIIe siècle. L'auteure montre comment les discours sur celle-ci, en lien avec ceux sur le déclin national, l'évolution des moeurs et la décadence, ont été source de modernité et de renouvellement du théâtre. Elle analyse le rapport du théâtre à l'Etat, dont la place s'accroît. ©Electre 2020 Tant que le théâtre est en crise, il se porte bien », assurait Jean Vilar à la fin des années 1960. Provocation, boutade de cet homme de théâtre ? Bien au contraire, comme le montre cet essai qui renouvelle l'histoire des spectacles et contribue, plus largement, à une histoire sociale, culturelle et politique de la nation. Les discours autour de la « crise du théâtre », qui trouvent leurs prémices au siècle des Lumières, se déploient particulièrement à partir des années 1890, en lien avec l'industrialisation du secteur et la concurrence d'autres formes de loisirs. L'auteure étudie les discours eux-mêmes, leurs auteurs, et les acteurs qui les véhiculent, mais aussi et surtout, leurs effets dans les pratiques. Car ces discours, parfois mortifères et nauséabonds, puisant dans des registres pluriels - moral, politique, esthétique, économique ou social - ont profondément modifié les catégories de jugement, les répertoires, les comportements, les goûts des spectateurs et les politiques publiques. L'auteure consacre ses recherches à la France, qui entretient des relations passionnées avec le théâtre, tout en esquissant des comparaisons avec d'autres pays européens. Si ces discours de crise se sont ainsi perpétués, c'est aussi - et tel n'est qu'un des nombreux paradoxes apparents de cette histoire - parce qu'ils ont permis de forger une unité de groupe et de procurer une légitimité à ce petit monde, avant tout masculin, qui aime la controverse. Ce livre permet ainsi d'éclairer sur la longue durée les questionnements actuels autour des sentiments déclinistes.

Théâtre --- Troupes de théâtre -- France --- Théâtre et politique --- Theater --- Theatrical companies --- History --- Political aspects --- Theater and society --- History. --- Theater - France - History --- Theater - Political aspects - France --- Theater and society - France

Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

Les cahiers de la Société d'histoire du théâtre explorent les archives pour ouvrir de nouveaux chantiers de réflexion : correspondances, notes de mise en scène, documents techniques, comptabilités, contrats, maquettes, photographies, croquis, dessins, brouillons, enregistrements sonores, films, captations, costumes, éléments de décors, programmes, journaux intimes, carnets, presse, revues, affiches-

Theater --- Photographs --- Théâtre --- Théâtre et politique --- History. --- Archival resources. --- Collectors and collecting --- Histoire --- Thèmes, motifs --- Aspect social --- Photography --- Theatrical science --- anno 1800-1899 --- anno 1900-1909 --- anno 1910-1919 --- anno 1920-1929 --- anno 1930-1939