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2021 (37)

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Book
Le goût du moche
Authors: ---
ISBN: 9782081511750 2081511754 Year: 2021 Publisher: Paris Flammarion

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Abstract

Journaliste de mode, Alice Pfeiffer observe ses collègues accumuler des pièces fabuleuses au fil des collections, des saisons et des ventes presse. Pas elle. Pour son plus grand plaisir, elle collectionne « les trucs moches ». Ce que l’on nomme « moche » touche souvent à l’affect, au rire, ou encore au réconfort. Et il est tendance : pensons aux chaussures Crocs, aux concours des pulls moches de Noël, jusqu'aux nains de jardin dans l’art contemporain ! Il peut même devenir une revendication, une fierté, voire une façon de déconstruire l’académisme des dogmes. Ce manifeste du mauvais goût propose une théorie audacieuse pour assumer enfin le kitsch, le ringard, le clinquant.

Keywords

kunst --- 7.01 --- 391 --- sociologie --- mode --- lelijkheid --- esthetica --- kunsttheorie --- Ugliness --- Aesthetics --- Ugliness in art --- Kitsch --- Mode


Book
Art and its worlds : exhibitions, institutions and art becoming public
Author:
ISBN: 9783960989172 3960989172 9781846382567 1846382564 Year: 2021 Publisher: Köln König

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Abstract

This anthology in the Exhibition Histories series explores some of the myriad worlds conjured by art and the telling of their histories. Art and its Worlds offers a possible history of art since 1989 told through the moments when art becomes public. The anthology addresses some of the myriad worlds conjured by art and the telling of their histories. It is guided by three questions: What is the 'global' for art and exhibition-making, or why has it been what it has? How have agents including artists and curators experimented with different forms of exhibition? And how do these exhibitionary moments connect to longer-term and institutional trajectories? Key texts previously published in Afterall journal appear alongside newly commissioned essays, artist contributions, conversations and translations, exploring exhibition as a material, embodied and political practice, while inviting a new location for past art and bringing it into the present for what is to come.


Book
Bande à part : On independent art institutions
Authors: --- --- --- --- --- et al.
ISBN: 9788867494828 8867494821 Year: 2021 Publisher: Milano Mousse Publishing

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Abstract

The book takes a close look at how small- to mid-scale institutional models depart, each in a different way, from the traditional formats of the white cube. Structured around a questionnaire of thirteen questions posed to 15 different self-organized art institutions including Asakusa, Kunstverein, Louise Dany, Pivô, RAW Material Company, and The Artist's Institute, the book brings together a toolbox of examples giving insights into the murky and meticulous work of constructing an institutional platform - the "hows", "whats", and "whys" - spoken of by someone on the inside, in the engine room. The focus thus revolves around the operation of alternative mechanisms, instigating unconventional hierarchies and interdependencies between artwork, artist, audience, institution - between participants and authors, agents and aliens. The institutional contributions are bracketed by an introductory roundtable by Rhea Dall, Prem Krishnamurthy, and Chris Sharp, an essay reflecting on the necessity and irreverence of Ashkal Alwan by Christine Tohme, and a conversation between Dall and Chris Kraus on collective practices. The book is a sequel to the Bande à part conference on independent art institutions held at UKS (Unge Kunstneres Samfund / Young Artists' Society) in Oslo in 2019. Co-published by UKS, Oslo; Lulu, Mexico City; Mousse Publishing, Milan. Designed by Wkshps (Prem Krishnamurthy & Judith Gärtner). - Edited by Rhea Dall, Prem Krishnamurthy, Chris Sharp, with managing editor Sarah DemeuseTexts by 1857, Oslo (Steffen Håndlykken & Stian Eide Kluge); ASAKUSA, Tokyo (Koichiro Osaka); castillo/corrales—Paraguay, Paris (Thomas Boutoux); Kunsthalle Lissabon, Lisbon (Luís Silva & João Mourão), Kunstverein, Amsterdam (Yana Foqué & Maxine Kopsa), Louise Dany, Oslo (Ina Hagen & Daisuke Kosugi); Lulu, Mexico City (Chris Sharp); New Theater, Berlin (Calla Henkel & Max Pitegoff); P!, New York/Berlin (Prem Krishnamurthy); Pivô, São Paulo (Fernanda Brenner); PRAXES Center for Contemporary Art, Berlin (Rhea Dall & Kristine Siegel); RAW Material Company, Dakar (RAW Team); Signal – Center for Contemporary Art, Malmö (Elena Tzotzi); Sørfinnset skole/ the nord land, Gildeskål (Geir Tore Holm & Søssa Jørgensen); The Artist’s Institute, New York (Anthony Huberman, Jenny Jaskey); Introductory Roundtable (Rhea Dall, Prem Krishnamurthy, and Chris Sharp); Conversation with Chris Kraus by Rhea Dall; Essay by Christine Tohme


Book
Another History of Art : 2.500 jaar Europese kunstgeschiedenis
Author:
ISBN: 9789463887526 9463887520 9789463887595 Year: 2021 Publisher: Veurne : Hannibal Books,

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Abstract

Kunst is zoveel meer dan een esthetische ervaring of een intrigerend concept. Het is ook de toepassing van nieuwe technologieën, een instrument van politiek en religie, een katalysator van revoluties, een trigger van extreme reacties. Kunst is de blauwdruk van een tijdperk, een drager van ongrijpbare betekenis. Kunst vertegenwoordigt miljoenen euro's maar ook een zee van ontroering. Hoe is kunst in 2.500 jaar tijd geëvolueerd van de verbeelding van de ideale mens tot een abstract zwart vierkant? Waarom is Merda d'artista meer waard dan een prachtig zeventiende-eeuws landschap? Dit toegankelijke boek schetst in vijf hoofdstukken evenzoveel keer het verhaal van de beeldende kunsten in West-Europa van de oudheid tot moderne kunst. Zo wordt kunst niet gepresenteerd als een esthetische profetie, maar als een complex samenspel van menselijk vernuft en snel veranderende historische omstandigheden. Koenraad Jonckheere is hoogleraar kunstgeschiedenis aan de Universiteit Gent. Hij is gefascineerd door het verschijnsel kunst en schreef eerder over onder andere portretkunst, kunsthandel, iconoclasme en Rubens. Dit boek is zijn magnum opus.


Book
Inclusions : esthétique du capitalocène
Author:
ISBN: 9782130829263 2130829260 Year: 2021 Publisher: Paris : Presses Universitaires de France,

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A l'heure de l'Anthropocène, quel pourrait être le rôle de l'art ? Dans une culture qui a accéléré jusqu'au délire le passage de la marchandise à l'ordure, de la valeur au déchet, il n'est désormais rien qui ne puisse prétendre s'extraire de la logique de crise affectant la totalité des habitants de la planète Terre. A la crise climatique et à la crise économique répond en effet une crise de la culture, mêlant gaspillages, exclusions, pollutions, appropriations brutales – faisant de l'art le collaborateur de la destruction planétaire.Comment réagir à cet état des choses ? Dans ce nouvel essai, urgent et passionné, Nicolas Bourriaud se fait l'avocat d'une conception nouvelle de l'art, qui prenne la mesure d'une écologie et d'une économie instituant la décroissance, la décolonisation et l'inclusion en maîtres-mots. Convoquant les plus grands créateurs de notre temps ainsi que les derniers apports de l'anthropologie, de la philosophie ou de l'esthétique, Inclusions est un vibrant plaidoyer pour une forme enfin soutenable de vie, dont l'art pourrait constituer le modèle.


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Stage of recovery
Author:
ISBN: 1916425070 9781916425071 Year: 2021 Publisher: Brussels Divided

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Ieder een lichaam : over verzet, verlangen en vrijheid
Author:
ISBN: 9789045044804 9045044803 Year: 2021 Publisher: Amsterdam Uitgeverij Atlas Contact

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In Ieder een lichaam onderzoekt Olivia Laing wat het betekent om een lichaam te hebben, aan de hand van haar eigen ervaringen en de levens van de meest fascinerende denkers uit de twintigste eeuw. Ieder een lichaam is een volmaakt oorspronkelijke reflectie op vrijheid en lichamelijkheid van een schrijver met een onafhankelijke geest, oog voor complexiteit en een glasheldere pen. Want ook in het tijdperk van technologisering en automatisering blijft het lichaam een bron van kracht en verzet die de wereld kan veranderen.Met een even persoonlijke als onderzoekende blik analyseert Olivia Laing haar onderwerpen; kunst, literatuur en het leven van de makers. Zo maakt ze op wonderschone manier voelbaar dat kunst niet losstaat van het leven maar diepe verbinding zoekt met onze emoties en ervaringen. Olivia Laing is een van de origineelste schrijvers van deze tijd. Wieteke van Zeilhttps://www.standaardboekhandel.be/p/ieder-een-lichaam-9789045044804


Book
The End of Diversity in Art Historical Writing : North Atlantic Art History and its Alternatives
Author:
ISBN: 9783110681109 3110681102 9783110722475 311072247X Year: 2021 Publisher: Berlin De Gruyter

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The End of Diversity in Art Historical Writing is the most globally informed book on world art history, drawing on research in 76 countries. In addition some chapters have been crowd sourced: posted on the internet for comments, which have been incorporated into the text. It covers the principal accounts of Eurocentrism, center and margins, circulations and atlases of art, decolonial theory, incommensurate cultures, the origins and dissemination of the "October" model, problems of access to resources, models of multiple modernisms, and the emergence of English as the de facto lingua franca of art writing.The most international book on contemporary art history, drawing on research in 76 countriesThe most comprehensive review of recent theories of world art, including decolonial theory, post-national, theories of the local, provincial, and regional.


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Inleiding tot de antropologie
Author:
ISBN: 9789401475235 Year: 2021 Publisher: Gent Academia Press

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Abstract

Dit handboek biedt een inleiding op de belangrijkste stromingen en tendensen in de discipline van de antropologie. Het behandelt de troebele wateren waaruit de discipline is ontstaan, vanaf het ontstaan van het denken over 'de ander' in de Westerse geschiedschrijving en het racisme in de 19e eeuw tot aan de geboorte van een volwassen wordende antropologie in de Angelsaksische wereld, die zich afkeert van racistische theorie en onderdrukking en een vakgebied op zichzelf wordt. In het boek wordt gefocust op de voornaamste methodologie binnen de antropologie: langdurig veldwerk volgens de methode van de participerende observatie, door zich onder te dompelen in een andere cultuur. Veldonderzoek blijft ook vandaag een belangrijk aspect van het labeur van elke antropoloog, en biedt zo inzage in culturen vanuit een kennis en epistemologie die niet per se de dominante 'witte' variant is.


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Apprendre à voir : le point de vue du vivant
Author:
ISBN: 9782330151645 2330151640 Year: 2021 Publisher: Arles: Actes Sud,

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Abstract

Le monde vivant est à la fois omniprésent dans notre culture et décidément absent. Car percevoir le vivant comme un décor, un symbole ou un support de nos émotions sont autant de manières de ne pas le voir. Et si nous apprenions à voir le vivant autrement ? Si nous entrions dans un monde réanimé, repeuplé par les points de vue d'autres êtres que nous ? Ce livre se propose d'équiper notre oeil pour saisir le vivant autour de nous comme foisonnant d'histoires immémoriales, de relations invisibles et de significations insoupçonnées. Sur le chemin de cette métamorphose, nous avons pour guides celles et ceux qui ont passé leur vie à apprendre à voir le vivant dans son abondance de signes et de sens : des artistes peintres et des femmes naturalistes du XIXe siècle anglais et américain. Le livre enquête sur leurs arts de l'attention, différents mais complémentaires, qui ont su tisser ensemble savoirs et sensibilité. À travers cette exploration, c'est une autre disponibilité au monde qui fait surface. Chaque jour est une occasion inouïe et renouvelée d'apprendre à voir.

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