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Le livret contient l'analyse d'une série de séquences du film ainsi que des documents de travail et de tournage du réalisateur. Ce film expérimental au titre extravagant est une réalisation majeure dans l’œuvre de Michael Snow. Destiné à un public anglophone, il présente 26 scènes successives (une référence à l'alphabet latin), chacune étant une variation dans le rapport entre son et image, que ce rapport soit physique, sémantique ou métaphorique. Au passage, le film s’intéresse aussi aux notions de création, par le biais de la mise en abime et l'autoréférence, à la politique et au sexe. Il peut être considéré comme une tentative de « film encyclopédique ». Malgré son titre, il n'a que peu de rapport narratif avec la nouvelle de Denis Diderot, Le Neveu de Rameau. Film: "Each of Michael Snow's works, spanning across painting, sculpture, video, film, photography, holography, drawing, publishing and music, invites us to experience, question and contemplate the representation, its process and material. Rameau's Nephew by Diderot (Thanx to Dennis Young) by Wilma Schoen illustrates his research both in the visual arts and in sound: 'For me, it is an authentic "talking picture," built from the true units of the syllable and the frame. All the possible image/sound relationships centering around people and speech generate the movie-audience relationships: a wide range of emotional possibilities; the experience of seeing/hearing this film. "Speech," "Language," "Culture"--Their sources, their nature ... recorded, imaged, prove that in this case a word is worth 1000 pictures.'"--Container.Book: analyzes the 25 sequences of the film and contains reproductions of Snow's original preparatory scripts and notes for the film.

Cinéma expérimental --- Analyse de l'image

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Cet ouvrage est un guide d'analyse générale des images. Il se veut résolument simple, ouvert et pluridisciplinaire. D'une part, il traite des types les plus variés d'images (tableaux, photos, affiches, vidéo, cinéma, presse, cartes, plans, nouvelles images...). De ce fait, il prend aussi bien en compte l'iconographie scientifique qu'artistique, décorative, de propagande ou technique, et l'éclaire d'exemples et de conseils. D'autre part, il réalise la première histoire des méthodes de compréhension de l'image, mettant en jeu art, histoire, sémiologie. Réunissant les préoccupations issues de ces disciplines diverses, l'auteur les rassemble dans une grille d'analyse générale de l'image. Elle permettra aux étudiants, aux chercheurs et aux enseignants de situer clairement l'étendue des questions à se poser à partir d'un document. Enfin, elle incitera l'amateur, le curieux, à regarder autrement les icônes qui nous entourent.

Sémiotique architecturale --- Semiotics --- Histoire de l'art --- Semiologie de l'image --- Semiotique --- Semiotique architecturale --- Sémiologie --- --Méthodologie --- --Sémiotique architecturale --- --Visual communication --- Sémiotique --- Méthodologie --- Visual communication

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Cet ouvrage met en perspective la problématique des rapports entre le son et l'image en analysant leur imbrication. Nous ne voyons pas un film sonore, un clip ou une émission télévisée, mais nous les « audi voyons ». En d'autres termes, les objets audio-visuels donnent lieu à une perception spécifique, l'audio-vision, qui fonctionne essentiellement par projection et contamination réciproques de l'entendu sur le vu ou bien, « en creux », par suggestion. L'audio-vision est, au sens technique du mot, un illusionnisme dont le cinéma et, plus récemment, l'art-vidéo et le clip ont su exploiter les mille ressources. Le présent ouvrage a été publié aux Etats-Unis sous le titre : Audio-vision - Sound and Screen.

Sound motion pictures --- Motion pictures --- Cinéma --- Musique --- Sémiologie de l'image --- Sound effects --- Aesthetics --- Cinéma et musique --- Films sonores --- Perception visuelle --- Perception auditive --- Sémiotique et cinéma --- Son --- Image --- Perception --- Motion pictures - Sound effects --- Motion pictures - Aesthetics

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This book is a comprehensive study of visual humour in ancient Greece, with special emphasis on works created in Athens and Boeotia. Alexandre G. Mitchell brings an interdisciplinary approach to this topic, combining theories and methods of art history, archaeology and classics with the anthropology of humour, and thereby establishing new ways of looking at art and visual humour in particular. Understanding what visual humour was to the ancients and how it functioned as a tool of social cohesion is only one facet of this study. Mitchell also focuses on the social truths that his study of humour unveils: democracy and freedom of expression; politics and religion; Greek vases and trends in fashion; market-driven production; proper and improper behaviour; popular versus elite culture; carnival in situ; and the place of women, foreigners, workers and labourers within the Greek city. Richly illustrated with more than 140 drawings and photographs, this study amply documents the comic representations that formed an important part of ancient Greek visual language from the sixth to the fourth centuries BC.

Wit and humor, Pictorial. --- Humour par l'image --- Vase-painting, Greek. --- Art and society --- Peinture de vases grecque --- Art et société --- Vase-painting, Greek --- Wit and humor, Pictorial --- Humorous illustrations --- Illustrations, Humorous --- Pictorial wit and humor --- Pictures, Humorous --- Greek vase-painting --- Art --- Art and sociology --- Society and art --- Sociology and art --- Social aspects --- Caricatures and cartoons

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En entrant dans l’exposition on est ébloui par un carré de néons blancs qui se reflète sur le sol. En s'approchant, on identifie "Sound of Silence", un gros cube blanc d'Alfredo Jaar. Il faut le contourner pour découvrir un rideau noir cachant un cinéma. Sur l'écran est projeté une vidéo muette de huit minutes. Entre deux éclairs de flash apparaissent des textes, tapés à la machine à écrire, racontant la vie tourmentée de Kevin Carter, auteur d'une photo représentant un vautour observant patiemment l'agonie d'une enfant soudanaise en train de mourir de faim. Le photojournaliste obtint le Prix Pulitzer en 1994 pour ce cliché très controversé. Pour prendre la photo, Kevin Carter attendit et cadra soigneusement le charognard et la petite fille mourant de faim puis déclara-t-il " il s'assit sous un arbre, alluma une cigarette, parla à Dieu et pleura". Peu après cette photo émouvante mais voyeuriste, Kevin Carter se suicida ne pouvant supporter les horreurs de la guerre dont il avait été témoin et surtout son attitude envers la petite fille qu'il n'avait pas aidée. Alfredo Jaar travaille et traque non seulement les images, mais aussi leur absence ou leur rareté. La construction de l'espace sert à mettre en contexte la photographie, alors que la théâtralisation du dispositif transforme l'installation en un lieu de réflexion sur la production des images. Artiste, architecte et réalisateur, né en 1956 à Santiago (Chili), Alfredo Jaar crée des installations complexes qui prennent place anonymement dans la ville ou au sein des institutions muséales. Celles-ci combinent des éléments photographiques, architecturaux et théâtraux, ainsi que des dispositifs aussi divers que l'affiche, le caisson lumineux, l'installation monumentale et la salle de projection. Procédant par accumulation de textes et d'images, l'artiste cherche à interpeller le spectateur, tout en lui laissant toujours la responsabilité de l'interprétation. Nombre de ses productions pointent ainsi les enjeux de pouvoir entre le monde occidental et industrialisé et les pays en voie de développement, les conséquences des conflits armés sur les sociétés, et le thème des relations Nord-Sud. "Alfredo Jaar se fait connaître internationalement lors de sa participation à la Biennale de Venise en 1986. Son travail a été présenté au sein de nombreuses expositions aux Etats-Unis et en Europe (New Museum of Contemporary Art de New York, Whitechapel de Londres, Museum of Contemporary Art de Chicago, Pergamon Museum à Berlin), ainsi que dans le cadre de plusieurs biennales comme celles de Sao Paulo, Johannesburg, Sydney, Istanbul, Kwangju ou à la Documenta de Kassel.

Photographie --- Traitement de l'image --- Installation-art --- Jaar, Alfredo --- 7.07 --- Beeldende kunst ; installaties ; 1985-2012 ; Alfredo Jaar --- Jaar, Alfredo °1956 (°Santiago de Chile, Chili) --- Environments --- Kunst en politiek --- Kunst en maatschappij --- Billboards ; fotografie --- Kunst ; in en op openbare plaatsen ; 21ste eeuw --- Ingrepen in de architecturale en stedenbouwkundige ruimte --- Kunstenaars met verschillende disciplines, niet traditioneel klasseerbare, conceptuele kunstenaars A - Z --- Exhibitions