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Book
Architectural education through materiality: pedagogies of 20th century design
Authors: ---
ISBN: 9781032062082 9781032062099 9781003201205 1032062088 1032062096 9781000473711 Year: 2022 Publisher: London Routledge

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Abstract

What kind of architectural knowledge was cultivated through drawings, models, design-build experimental houses and learning environments in the 20th century? And, did new teaching techniques and tools foster pedagogical, institutional and even cultural renewal? Architectural Education Through Materiality: Pedagogies of 20th Century Design brings together a collection of illustrated essays dedicated to exploring the complex processes that transformed architecture's pedagogies in the 20th century. The last decade has seen a substantial increase in interest in the history of architectural education. This book widens the geographical scope beyond local school histories and sets out to discover the very distinct materialities and technologies of schooling as active agents in the making of architectural schools. Architectural Education Through Materiality argues that knowledge transmission cannot be reduced to 'software', the relatively easily detectable ideas in course notes and handbooks, but also has to be studied in close relation to the 'hardware' of, for instance, wall pictures, textiles, campus designs, slide projectors and even bodies. Presenting illustrated case studies of works by architects, educators and theorists including Dalibor Vesely, Dom Hans van der Laan, Alessandro Mendini, Heinrich Wölfflin, Alfons Hoppenbrouwers, Joseph Rykwert, Pancho Guedes and Robert Cummings, and, focusing on student-led educational initiatives in Europe, the UK, North America and Australia, the book will inspire students, educators and professionals with an interest in the many ways architectural knowledge is produced and taught.


Book
Avant-garde as method : Vkhutemas and the pedagogy of space, 1920-1930
Author:
ISBN: 9783038601340 3038601349 Year: 2020 Publisher: Zürich: Park Books,

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Abstract

Étude sur les "Art and Technical Studios" d'Union soviétique, connus sous le nom de Vkhutemas, et leurs pionniers qui furent une source d'inspiration pour les futurs architectes, designers et artistes jusqu'à aujourd'hui. L’école d’art et d’architecture soviétique de Vkhutemas était, dans les années 1920, la plus importante école de l’avant-garde artistique, à côté du Bauhaus. Les "Ateliers techniques et artistiques supérieurs" comment Vkhutemas étaient situés à Moscou, parmi leurs personnages marquants se trouvaient plus tard des acteurs aussi connus comme Ivan Leonidov, Alexandre Rodchenko ou El Lissitzky. L’école a fait l’objet d’une attention internationale très importante à son époque et a également influencé de nombreux contenus et formes d’enseignement au Bauhaus. Il est d’autant plus étonnant que, dans le monde entier, il n’y a guère de livres qui traitent en profondeur de l’école et des objectifs d’enseignement des Vkhutemas. Anna Bokov, historienne de l’architecture américaine, publie les résultats de ses années de recherche avec « Avant-Garde as Method ». Dans ce volume richement illustré, elle se demande comment les méthodes d’enseignement appliquées à la Vkhutemas ont remis en question et finalement remplacé la tradition universitaire qui s’est mise en place. Elle suit notamment l’impact de conceptions expérimentales sur des projets d’architecture et d’urbanisme concrets dans l’environnement de cette école d’avant-garde. Et elle montre comment les connaissances actuelles de la recherche et le langage abstrait des formes ont été traduits en pédagogie artistique moderne. Die sowjetische Kunst- und Architekturschule Vkhutemas war in den 1920er-Jahren neben dem Bauhaus die bedeutendste Schule der künstlerischen Avantgarde. Die 'Höheren Künstlerisch-Technischen Werkstätten' wie Vkhutemas in voller Namensform hiess, waren in Moskau angesiedelt, zu ihren prägenden Figuren gehörten später so bekannte Akteure wie Iwan Leonidow, Alexander Rodtschenko oder El Lissitzky. Die Schule wurde zu ihrer Zeit international sehr stark beachtet und hat auch viele Lehrinhalte und -formen am Bauhaus beeinflusst. Umso erstaunlicher ist es, dass es weltweit kaum Bücher gibt, die sich vertieft mit der Schule und den Lehrzielen der Vkhutemas auseinandersetzen, schon gar nicht aus neuerer Zeit. Die amerikanische Architekturhistorikerin Anna Bokov veröffentlicht mit 'Avant-Garde as Method' nun die Ergebnisse ihrer jahrelangen Forschung. Sie geht in diesem reich illustrierten Band der Frage nach, wie die an der Vkhutemas angewandten Lehrmethoden die hergebrachte akademische Tradition infrage stellten und schliesslich ersetzten. Insbesondere verfolgt sie die Wirkung experimenteller Entwurfsansätze auf konkrete architektonische und städtebauliche Projekte im Umfeld dieser Avantgarde-Schule. Und sie zeigt, wie aktuelles Forschungswissen und abstrakte Formensprache in moderne Kunstpädagogik übersetzt wurden.

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