Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

Der Spielfilm - Leitmedium des 20. Jahrhunderts - hat sich in den vergangenen 100 Jahren immer wieder als Seismograph, Katalysator und Reflexionsmedium von als krisenhaft erlebten Ausnahmezuständen und Zuspitzungen erwiesen. Als audiovisuelles Massenmedium nimmt er eine Mittlerfunktion zwischen gesellschaftlichen Ereignissen einerseits und ihren symbolischen Ausdeutungen andererseits wahr, so dass seine Analyse im Sinne Michel Foucaults auch als Sichtbarmachung der »Positivität des Diskurses« verstanden werden kann. Fokussiert auf Ausnahmezustände und Dynamiken der deutschen Geschichte, betreiben die Beiträge dieses Bandes in produktiver Weise Filmanalyse als Kulturanalyse. »Viele Beiträge des Bandes bestechen als spannend zu lesende Einzelanalysen.« Jochen Strobel, literaturkritik.de, 11 (2011) »Das Buch bietet eine Fülle von Anregungen und Hinweisen, die für eine Sozialgeschichte des deutschen Films ebenso relevant sind, wie sie der Film- und Mediensoziologie wertvolles Anschauungsmaterial zur Verfügung stellen.« Prof. Dr. Michael Wedel, tv diskurs, 58 (2011) Besprochen in: Germanistik, 53/1-2 (2012)

Film; Medien; Kultur; Normalismus; Ausnahme; Foucault; Erinnerungskultur; Medienwissenschaft; Media; Culture; Memory Culture; Media Studies --- Culture. --- Media Studies. --- Media. --- Memory Culture.

Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

The volume examines from a comparative perspective the phenomenon of aesthetic disruption within the various arts in contemporary culture. It assumes that the political potential of contemporary art is not solely derived from presenting its audiences with openly political content, but rather from creating a space of perception and interaction using formal means: a space that makes hegemonic structures of action and communication observable, thus problematizing their self-evidence. The contributions conceptualize historical and contemporary politics of form in the media, which aim to be more than mere shock strategies, which are concerned not just with the 'narcissistic' exhibition of art as art, but also with the creation of a new common horizon of experience. They combine the analysis of paradigmatic works, procedures and actions with reference to theoretical debates in the fields of literature, media and art of the twentieth and twenty-first centuries. The essay-collection shows how textual, visual, auditive or performative strategies disclose their own ways of functioning, intervene in automated processes of reception and thus work on stimulating a sense of political possibilities. The editors acknowledge support from the European Union's Seventh Framework Program (FP 7/ 2007-2013), ERC grant agreement no. 312454.

Arts. --- Arts, Fine --- Arts, Occidental --- Arts, Western --- Fine arts --- Humanities --- Disruption. --- arts. --- societal self-description. --- Arts, Primitive