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Book
Under Construction : Performing Critical Identity
Author:
Year: 2021 Publisher: Basel MDPI - Multidisciplinary Digital Publishing Institute

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Abstract

While currently identitarian ideologies and essentialist notions of identity that tend to simplify and reduce life experience to simple factors are globally regaining massive attention, it becomes inevitable to recollect the thorough discussions of identity concepts of the past three decades. It also calls for an ever keener awareness of and capacity to deal with the complexity and diversity of the world we live in. Artists play a major role in the potential reflection and transformation of perceptions and conceptions of the world – musicians, dancers, choreographers, spoken word artists, performance artists, actors, also fine art, installation, media artists or photographers alike. “Performing critical identity” points to performative practices of artists that bring to the fore a critical (self-)awareness and (self-)positioning concerning identification and belonging. Social identities such as gender, sexuality, race, class, dis/ability, age or non/religiosity are closely linked to the historical, social, regional and political dimensions of their formation. From this perspective, identities are hardly one-dimensional but complex and intersectional, and are rather to be thought of as a process of identification and belonging than as a consistent essence.As different, maybe contradictory among themselves, as they are, the performative works of artists such as Lerato Shadi, Liad Hussein Kantorowicz, Nora Chipaumire, Shu Lea Cheang, Zanele Muholi, Ohno Kazuo, Anohni Hegarty, Neo Hülcker, “We’re Muslim. Don’t Panic” or of theatre collectives such as RambaZamba and Thikwa Theater in Berlin or Theater Hora in Zurich, to name but a very small quite random selection of artists, share a critical approach towards hegemonic norms or stereotyping of identities and their representations, and empower diversity.This edition puts a specific focus on the performativity of the aesthetic practices, and wants to explore different artistic approaches, strategies, tactics and perspectives of artists when they address identity issues, when they target power relations and structures of oppression and inequality, when they empower concepts of diversity. This Call for Papers invites academic as well as artistic contributions that delve into case studies of artists performing critical identity or into more general theoretical reflections on the subject. Contributions can relate to, but are not limited to following topics: - intersectionality - subversion - (self-)empowerment - resistance - subalternity - exploitation - manipulation - (anti-)feminism - appropriation - cultural globalisation - transculturality - hybrid identities - collectives - body - stage - audience - de-/construction of the difference of aesthetic genres and of high/popular culture - capitalism - colonialism - (re-)production of exclusion


Book
MediaMatters. Situating Data : Inquiries in Algorithmic Culture

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Abstract

aking up the challenges of the datafication of culture, as well as of the scholarship of cultural inquiry itself, this collection contributes to the critical debate about data and algorithms. How can we understand the quality and significance of current socio-technical transformations that result from datafication and algorithmization? How can we explore the changing conditions and contours for living within such new and changing frameworks? How can, or should we, think and act within, but also in response to these conditions? This collection brings together various perspectives on the datafication and algorithmization of culture from debates and disciplines within the field of cultural inquiry, specifically (new) media studies, game studies, urban studies, screen studies, and gender and postcolonial studies. It proposes conceptual and methodological directions for exploring where, when, and how data and algorithms (re)shape cultural practices, create (in)justice, and (co)produce knowledge.


Book
Post-everything : An intellectual history of post-concepts /
Authors: --- --- --- --- --- et al.
ISBN: 152614817X 1526148196 Year: 2021 Publisher: Manchester : : Manchester University Press,

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Abstract

This electronic version has been made available under a Creative Commons (BY-NC-ND) open access license. Postmodern, postcolonial and post-truth are broadly used terms. But where do they come from? When and why did the habit of interpreting the world in post-terms emerge? And who exactly were the 'post boys' responsible for this?Post-everything examines why post-Christian, post-industrial and post-bourgeois were terms that resonated, not only among academics, but also in the popular press. It delves into the historical roots of postmodern and poststructuralist, while also subjecting more recent post-constructions (posthumanist, postfeminist) to critical scrutiny.This study is the first to offer a comprehensive history of post-concepts. In tracing how these concepts found their way into a broad range of genres and disciplines, Post-everything contributes to a rapprochement between the history of the humanities and the history of the social sciences.


Book
Der Körper als Vermittler zwischen Musik und (all)täglicher Lebenswelt : Distanzauslotungen am Beispiel ausgewählter Werke der Neuen Musik
Authors: ---
ISBN: 3839458455 3837658457 Year: 2021 Publisher: Bielefeld transcript Verlag

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Abstract

Die künstlerische Hinwendung zu Phänomenen des täglichen Lebens in Verbindung mit der aufkommenden Ästhetisierung des Alltagslebens hat seit den 1960er Jahren zu einer Neubetrachtung des Verhältnisses zwischen Kunst und Nicht-Kunst geführt. In diesem Zusammenhang kommt dem spezifischen Einsatz des Musikerkörpers eine Schlüsselfunktion zu. Karolin Schmitt-Weidmann leitet aus ihm Distanzauslotungen zwischen Kunst und Nicht-Kunst ab und eruiert diese anhand von konkreten Werkbeispielen. Dafür greift sie zurück auf hier erstmalig veröffentlichte Interviews mit Annesley Black, Cathy van Eck, Dieter Schnebel, Vinko Globokar, Hans-Joachim Hespos, Robin Hoffmann und Heinz Holliger zum Verhältnis von Kunst und Lebenswelt.


Book
Judith Butlers Philosophie des Politischen : Kritische Lektüren
Authors: --- --- ---
ISBN: 3839438462 Year: 2018 Publisher: Bielefeld transcript Verlag

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Abstract

Judith Butler zählt zu den bedeutendsten zeitgenössischen Denker*innen im Bereich der Geistes-, Sozial- und Kulturwissenschaften sowie der Gender Studies und der Queer Theory. Darüber hinaus ist ihr Beitrag zur politischen Philosophie kaum zu unterschätzen. Dieser Band versammelt - neben einem Originaltext von Butler und einem Roundtable-Gespräch - Artikel ausgewiesener Expert*innen, die aus unterschiedlichen Perspektiven die Dimensionen des Politischen in Butlers Arbeiten kritisch würdigen. Schwerpunkte sind das Verhältnis von Philosophie, Theorie und politischer Praxis, die Konstitution politischer Subjektivität, die Möglichkeiten politischer Handlungsfähigkeit sowie das emanzipatorische Potenzial performativer Körperpraktiken. »Butlers Philosophie schärft den Blick einerseits für die globalen Zusammenhänge politischen Handelns, andererseits für die Verwundbarkeit des menschlichen Körpers, die das ethische Verständnis sowie politische Verpflichtung hinsichtlich eines lebbaren Lebens begründet.« Anna Orlikowski, Jahrbuch Politisches Denken 2018 »Das Buch bietet eine fundierte und umfassende Einführung in Butlers Werk.« http://www.frauensolidaritaet.org, 5 (2019) »Ein Band, der Judith Butlers Philosophie des Politischen in bemerkenswerter Art und Weise zugänglich macht. Butlers Beitrag zur politischen Philosophie wird nach der Lektüre wohl niemand mehr unterschätzen.« Johannes Ungelenk, Zeitschrift für Philosophische Literatur, 6/3 (2018) »Der Band [stellt] eine der ersten deutschsprachigen Veröffentlichungen in diesem Feld dar, das bislang im englischsprachigen Raum stärkere Aufmerksamkeit erfuhr. Er erweitert den deutschsprachigen Forschungsstand um eine entscheidende Auseinandersetzung mit den späteren Konzepten Butlers.« Mareike Gebhardt, Femina Politica, 2 (2018) »Die transformative Kraft von Butlers Denken wird in den einzelnen Artikeln eindrucksvoll weitergeführt.« Bettina Zehetner, WeiberDiwan, Sommer 2018 »Dieser empfehlenswerte Sammelband behandelt das Verhältnis von Philosophie, Theorie und politischer Praxis, die Konstitution politischer Subjektivität, die Möglichkeiten politischer Handlungsfähigkeit und das emanzipatorische Potenzial performativer Körperpraktiken. Die transformative Kraft von Butlers Denken wird in den einzelnen Artikeln eindrucksvoll weitergeführt.« Bettina Zehetner, www.frauenberatenfrauen.at, 3 (2018) Besprochen in: www.lehrerbibliothek.de, 3 (2018), Dieter Bach Diplomatisches Magazin, 4 (2018)


Book
The Techno-Apparatus of Bodily Production
Author:
ISBN: 3839447445 9783839447444 9783837647440 Year: 2019 Publisher: Bielefeld

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Abstract

What if the terms "technology" and "the body" did not refer to distinct phenomena interacting in one way or another? What if we understood their relationship as far more intimate - technologies as always already embodied, material bodies as always already technologized? What would it mean, then, to understand the relationship between technology and the body as a relation of indeterminacy? Expanding on the concept of the apparatus of bodily production in the work of Donna Haraway and Karen Barad, Josef Barla explores how material bodies along with their boundaries, properties, and meanings performatively materialize at sites where technological, biological, technoscientific, (bio-)political, and economic forces intra-act.


Book
Phenomenology as performative exercise
Authors: ---
ISSN: 18752470 ISBN: 9789004420984 9789004420991 9004420983 9004420991 Year: 2020 Volume: 19 Publisher: Leiden, The Netherlands ; Boston : Brill,

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Abstract

"This volume, edited by Lucilla Guidi and Thomas Rentsch, establishes the first systematic connection between phenomenology and performativity. On the one hand, it outlines the performativity of phenomenology by exploring its enactment and the transformation of attitude it effects; this exploration is conducted through a number of parallels between phenomenology and the ancient understanding of philosophy as an exercise and a way of life. On the other hand, the volume examines different notions of performativity from a phenomenological perspective, so as to show that a phenomenological understanding of embodied experience complements a linguistic account of performativity and can also offer a ground for bodily practices of resistance, critique, and self-transformation in our own day and age".


Book
Magies de la répétition
Authors: ---
ISBN: 9791036202728 Year: 2021 Publisher: Lyon : ENS Éditions,

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Abstract

Les battements du cœur, l’alternance des jours et des saisons, les lundis matins… Notre vie est faite de répétitions. Qu’en est-il de la répétition dans le langage  ? Longtemps délaissée, la répétition verbale est aujourd’hui traitée dans de nombreuses études qui en appréhendent chacune un aspect particulier : les figures ou les procédés, les auteurs, les types de textes ou les genres de discours. C’est l’apport et l’originalité de cet ouvrage de présenter pour la première fois une définition unitaire. Qu’est-ce qui change quand des sons, des mots, des phrases sont dits plusieurs fois  ? En quoi la parole sert-elle autre chose que la transmission d’informations  ? Pourquoi la répétition est-elle utilisée dans les pratiques poétiques, politiques, religieuses et magiques  ? Ce sont ces questions et bien d’autres que l’auteure, qui réfléchit et écrit depuis des années sur la répétition verbale, aborde et éclaire dans cet ouvrage. Écrit dans une perspective largement interdisciplinaire, ce livre s’adresse, au-delà des linguistes, à tous ceux et celles qui dans les sciences humaines s’intéressent au pouvoir des mots. Heartbeats, alternation of night and day or seasons, Monday mornings… Our lives are made of repetitions. But what about repetition in language? Verbal repetition, long neglected as an area of study, is today being examined through numerous studies that tackle its specific aspects: approaches based on figures, authors, texts or type of speech. For the first time, a unitary definition of repetition is presented. What changes when sounds, words, phrases are said multiple times? How does speech serve anything other than the transmission of information? Why is repetition used in lyrical, political, religious and magical practices? These questions and many more are presented and examined by the author, who has been thinking and writing for years about verbal repetition. Written from a broadly interdisciplinary perspective, this book is aimed not only at…


Book
Theaternarratologie : ein erzähltheoretisches Analyseverfahren für Theaterinszenierungen
Author:
ISBN: 9783110595000 9783110594478 9783110597868 3110595001 3110594471 3110597861 Year: 2018 Publisher: De Gruyter

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Abstract

Die narrative Dimension ist in der theaterwissenschaftlich orientierten Aufführungsanalyse bislang unterrepräsentiert.Um dieses Desiderat zu beheben, untersucht die Arbeit nicht etwa von Figuren erzählte Passagen in einzelnen Aufführungen, sondern stellt generell die Frage: Wie erzählt das Theater? Die Theaternarratologie entwickelt somit erstmals auf Grundlage eines umfassenden theoretischen Fundaments in Bezug auf die Forschungsfelder der klassischen und postklassischen Narratologie und der Theaterwissenschaft ein heuristisches Analysemodell performativen Erzählens, das sich zur praktischen Anwendung in der erzähltheoretischen Aufführungsanalyse eignet. Die entwickelten Analysekategorien machen es möglich, das theatrale Erzählen intersubjektiv nachvollziehbar zu beschreiben und in narratologischer Hinsicht nicht nur in intertheatrale, sondern auch in intermediale Kontexte zu stellen. Performativität und Narrativität werden zusammen und nicht als Gegensätze gedacht, wodurch die Möglichkeit einer Annäherung theaterwissenschaftlicher und narratologischer Forschung gegeben wird.


Periodical
AusArt
Author:
ISSN: 23409134 23408510

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Abstract

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