Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

Le n° 3 de Skén&graphie consacre son Cahier critique aux rapports divers et multiformes entre les écritures dramatiques et la radio des années 1930 à aujourd'hui: lieu de création et d’expérimentation dès sa naissance, la radio est une institution qui contribue toujours à la richesse de la vie théâtrale. Le Cahier de la création permet ainsi de découvrir un texte inédit d’André Hodeir, compositeur de jazz et homme de radio, mettant en scène les années de formation et de composition musicale. Le Cahier des Spectacles et des Professionnels accueille des chroniques consacrées à Krzyzstof Warlikowski et à Laurence Sendrowicz avant d’évoquer les installations de Vincent Lacoste.

Radio plays --- Audiodrames --- History --- Histoire --- History.

Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

Prenant la suite de Coulisses, Skén&graphie, par son titre et l'esperluette, réunit scène et écriture dans une traversée pluridisciplinaire et comparatiste des écritures de et pour la scène. Tel est le champ d'investigation de ce numéro programmatique, en trois actes. Le Cahier critique met en lumière diverses écritures de plateau sur la scène contemporaine, qu'il complète par une mise en perspective historique. Le Cahier de la création donne à découvrir deux inédits: Basculement du suédois Hjalmar Söderberg sur la veille de la guerre 1914 et Jeu d'Ombres de la martiniquaise Pascale Anin sur l’exil amoureux. Le Cahier des Spectacles et des Professionnels accueille des chroniques de spectacle et ouvre par l’histoire de Coulisses une étude des revues de théâtre et des portraits de compagnies

Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

Littérature

Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

Comment écrit-on pour le théâtre ? Ou, plus précisément, comment le texte de théâtre investit-il l’espace de la page ? Comment se dispose-t-il sur le papier ? Quelle forme emprunte-t-il ? L’objectif de ce volume collectif est d’étudier la question de la disposition du texte dramatique sur un large empan, de la fin du xixe siècle à aujourd’hui, dans ses multiples enjeux. Cette perspective paraît essentielle pour aborder une période extraordinairement riche du théâtre. En dépassant à ses débuts la traditionnelle opposition du vers et de la prose, elle a permis de définir de nouveaux horizons d’écriture - et donc de lecture et de représentation. Actuellement, comme en écho, on ne compte plus les exemples d’auteurs dramatiques qui exploitent, dans l’édition de leurs œuvres, les possibilités typographiques disponibles avec la généralisation des traitements de texte. L’ouvrage, principalement composé d’études monographiques centrées sur des exemples français, propose un parcours problématisé sur cette riche matière jusque-là peu explorée.

Drama - History and criticism - Congresses --- Layout (Printing) - History - Congresses --- Graphic design (Typography) - History - Congresses --- Book design - History - Congresses --- Theater --- théâtre contemporain --- vers --- écriture dramatique --- théâtre symboliste --- vers libre --- Drama --- Layout (Printing) --- Graphic design (Typography) --- Book design